ENTREVISTAS

Daevid Allen y una entrevista del recuerdo: “Busquen su propia genialidad y confíen en ella”

Equipo Futuro |

El líder de Gong falleció el 13 de marzo tras una lucha contra el cáncer.

Entrevista: Juan Carlos «Lobo» Araneda

Texto: Jorge I. Lagás

Con motivo del reciente fallecimiento de Daevid Allen, el líder de Gong, rescatamos una entrevista que dio a Futuro en 1999, cuando se presentaba en México junto a Magma. En recuerdo de su memoria y su gran legado, esta fue esa conversación.

Allen partió contando de sus orígenes en Australia, sus primeros pasos en Soft Machine y cómo se fue gestando el sonido canterburiano: “Cuando tenía 20 años y vivía en Australia tocaba jazz, porque era la música más peligrosa para la sociedad, la más revolucionaria. Siempre estvue adelantado a mi tiempo. En la escuela todos me pegaban porque no me entendían. Cuando dejé el colegio me sentí feliz… aunque la gente aún me pegaba, porque en Australia son un poco primitivos, no les gusta la gente con ideas diferentes. Así que me volví un bohemio, un artista, no trabajaba y mis padres estaban asustados porque no tenía un trabajo. Me dediqué a pintar, a tocar guitarra, a guitar jazz, pero no tenía dinero. Vivía en un lugar muy pobre, apenas tenía agua y piso… pero era libre, no tenía que preocuparme del dinero. Después hice algo de dinero vendiendo algunas cosas, con eso pude dejar Australia, que no me gustaba porque era muy represiva y poque no comprendían ni les importaban los artistas”.

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“Tomé un barco y me fui a Grecia. Después de eso me fui a Inglaterra, tampoco tenía dinero y empecé a tocar en clubes de jazz. No tenía dinero ni amigos, así que pensé en que tenía que volver a Australia. Pero mi mejor amigo en Australia se mató y me puse tan triste que decidí no volver allá. Puse un aviso en el diario buscando alguien que me dejara quedarme en su casa por poco dinero para dedicarme a pintar y tocar guitarra. Los padres de Robert Wyatt (su posterior socio creativo en Soft Machine) respondieron el aviso, nos pusimos de acuerdo y conocí a Robert, él tenía 16 años pero tenía los mismos discos de jazz que yo. Nos hicimos buenos amigos y empezamos a tocar juntos”.

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“Después de eso Robert trató de matarse. Decía que en su infancia tenía hermosas ideas y al crecer ya no tenía más ideas maravillosas, así que mejor se mataba. Tomó unas pastillas para dormir de sus padres, se fue a mi pieza cuando yo no estaba, puso unos discos y se tomó las pastillas. Lo encontraron en el suelo y lo llevaron al hospital, donde sobrevivió. Pero pensaron que era culpa mía. Me dijeron ‘Daevid, eres una mala influencia, debes irte de la casa’. Me fui de la casa, hacia Londres, y armé un grupo de jazz. Me casé con una mujer muy loca. Había una buena escena, conocí a William Burroughs por ese entonces. Luego hubo más problemas y me fui a Marruecos y después a España”.

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“Un día tomando LSD apareció un tipo rico norteamericano que quería empezar una banda y ofreció dinero. ‘Ok,haremos una banda’. Conseguimos a Robert (Wyatt), a Mike Ratledge, en fin… los tipos de Soft Machine. Fuimos a Inglaterra y así comenzó Soft Machine. Contactamos al manager de Jimi Hendrix y The Animals, pudimos hacer un disco, ensayábamos en el mismo lugar de Jimi Hendrix. Nos hicimos un poco famosos en Londres, compartíamos bastante con Jimi Hendrix. Fuimos a Francia, a St. Tropez, ahí nos hicimos famosos, tocamos en una fiesta de Brigitte Bardot, la gente quedó loca. En ese momento casi veníamos detrás de Beatles y Rolling Stones. Al volver a Inglaterra, me negaron la entrada por ser australiano, porque había cambiado la ley”.

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“Al no poder entrar, no pude seguir en Soft Machine, tomé mis cosas y sin dinero partí a París. Me enamoré de una periodista de buen pasar y se podía decir que ahí estuve en una buena posición, así que empecé Gong. Estaba envuelto en la revolución estudiantil, así que al principio Gong era una banda política. Pero también tenía un lado psicodélico y espiritual. Gong fue muy popular en Francia. Magma y Gong eran las bandas que comenzaron el circuito alternativo para nuevas bandas francesas. Antes de eso, había sólo malas bandas comerciales, después de nosotros había todo un nuevo circuito de estudiantes universitarios en conciertos. Fue fantástico, Gong y Magma tocaban juntos, Magma era la tensión y Gong la liberación”.

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“No teníamos sello en Francia, después en Inglaterra encontré a Virgin y nos fue bien. Cuando Gong estaba firme, algunos de los miembros se empezaron a meter en la cocaína y la música cambió, se puso más negativa. Así que me fui de nuevo a España, a Mallorca. Después me fui a Estados Unidos y después a Australia, después de mucho tiempo. Estaba completamente cambiada y ya era un lugar hermoso para estar. Me quedé 7 años y estudié misticismo con una maestra, me enseñó muchas cosas. Me di cuenta que tenía que hacer Gong de nuevo, así que partí de vuelta a Inglaterra. Y lo hice. El grupo se hizo más fuerte y aquí estamos. Esa es toda la historia”.

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¿Cómo se accede al Planeta Gong?

A través de la vagina de la diosa de la luna. Así que vas a la luna, la vagina se abre y entras al súper espacio, ahí está el Planeta Gong. Es un planeta musical, regido por las reglas de la música. De este planeta viene toda la música.

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¿Cuál es el futuro para Gong?

Hay un refrán francés que dice: el pasado es un recuerdo, el futuro es un misterio y el presente es un regalo. Eso es.

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Gong se ha ido acercando a la música tecno, ¿cómo se ha dado eso?

Mi hijo Orlando, el baterista de la banda, está metido en el tecno y la producción. Es muy entusiasta en eso. Yo hice un disco el ’81, en que ya estaba experimentando con el tecno y las programaciones, fui uno de los primeros en probar con eso. Para mí era más interesante en esos días. El ’82 perdí interés porque ya había aprendido lo que debía y la tecnología no era muy buena. Pero después el asunto se desarrolló en Inglaterra y coincidió con un desarrollo de Gong, empecé a acercarme de nuevo a esta música. Y me empecé a motivar por lo de Orlando.

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¿Qué mensaje les darías a la gente que está buscando crear música u otras expresiones artísticas?

Para mí lo más importante es que, lo más rápido posible, descubras quién eres, como un individuo distinto a los demás. Todos partimos con héroes musicales los que seguimos y copiamos, pero si nos quedamos ahí nunca descubriremos quiénes somos. Todos somos genios, pero podemos no llegar a saberlo. Y si no lo sabemos nosotros, nadie lo sabrá. A los músicos: busquen su propia genialidad y confíen en ella.

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¿Habría alguna posibilidad de ver a Gong en Chile?

Por supuesto, si un promotor lo gestiona. Iremos a cualquier parte si se organiza bien. El problema es que  no creen que puedan tener suficiente gente para que salga a cuenta. Es caro ir a Chile. He tocado en Brasil, pero no lo he hecho en Chile ni Argentina. Por supuesto me encantaría, pero depende de los promotores. Magma puede hacerlo porque son todos franceses y pueden tener apoyo de su Gobierno a través de su embajada, pero nosotros somos una banda internacional, se hace más complicado. Tendrían que ayudarnos desde el Planeta Gong.

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