Compartimos extracto de revista Rolling Stone.
Parece que la bancarrota declarada por Gibson en los EEUU generó una ola de teorías que sugerían que la era de guitarra se acababa. Que las bandas no la tienen como principal protagonista, que ya no hay íconos que la representan o que el propio Eric Clapton señalara que “a lo mejor el tiempo de guitarra pasó”, cuando fue consultado por la bancarrota de la firma. Sin embargo y pese a todos los rumores IBIS World que realiza seguimientos en la industria manufacturera de la guitarra en los EEUU señaló que las ventas del instrumento se han incrementado y no sólo eso, se proyecta un aumento sostenido hasta el año 2022 en sus ventas, explicado en el reportaje publicado en la edición digital de la revista Rolling Stone.
Según la publicación y de acuerdo a lo informado referente a la quiebra de Gibson, esto se trataría de la fotografía de un hecho muy puntual que refleja un mal manejo de una empresa especialista en un rubro y que de un día para otro decidió extender sus prestaciones a otras áreas, siendo el caso de la empresa señalada quienes al adquirir parte de la firma Phillips irrumpieron en el negocio del sonido y la electrónica hogar lo que habría provocado un desequilibrio financiero y que a todas luces no fue menor. Henry Juszkiewicz CEO de Gibson reconoció en una reciente entrevista que su mayor deseo era “crear un negocio mayor en la industria musical, muy parecido a lo que había hecho Nike en el deporte, y crecer más allá de las guitarras”. Desde la vereda del frente, en Fender también salieron a refrendar el actual escenario señalando que “desde nuestra perspectiva la industria actualmente nunca ha estado en mejor punto. La personas están muy focalizadas en la situación de Gibson y que no tiene que ver con las guitarras. Para ellos el niño problema ha sido todo el resto”, dijo Andy Mooney CEO de Fender a la revista Rolling Stone.
Venta por internet
Otras de las noticias que también daban ciertas señales sobre el presente y futuro de la guitarra fue el cierre de varias de las tiendas del famoso Guitar Center, el paraíso terrenal de las guitarras para muchos y efectivamente, esa parte de la industria se ha visto afectada pero razones que van más allá de la venta misma. “El retail y su forma de venta es darwiniano”, señaló Andy Mooney en la misma entrevista señalando que su marca, Fender, ha sabido introducirse en el mercado de la venta online obteniendo hoy día el 50% de sus ventas a través de la compra virtual, esto fue reafirmado por IBIS World quienes señalan que mientras la industria manufacturera está en crecimiento, la venta retail o presencial en dirección contraria, perdiendo espacio en desmedro de las “big-box stores” o vendedores on line como Amazon.
Cambio de paradigmas, giro femenino
La desaparición de los grandes “ícono de la guitara” para justiciar una supuesta desaparición del instrumento, no es más que una mirada miope de una situación que ha sido vista desde una perspectiva “del comprador masculino y blanco”, explica la revista Rolling Stone. Mientras ya no hay nuevos Clapton, Page, Beck o Hendrix, la venta de guitarras crece y también cambian las generaciones quienes ya no ven en la guitarra a un ícono, sino más bien, una funcionalidad con respecto a la música que están haciendo. Dice la publicación estadounidense “en todas partes hay jóvenes haciendo bandas y creando nuevas canciones. Cuando Fabi Reyna partió con la revista She Shreds, una revista para guitarristas mujeres, pocos en la industria pusieron atención, pero ahora con todos esos héroes de la guitarra extintos y Taylor Swiff, y su estilo ganando fanáticas e imitadoras en grandes cantidades por todo el mundo, los fabricantes de instrumentos se percataron de un importante público que había sido ignorado. Mujeres que empuñan una guitarra, desde Lucy Dacus o la cantante indie Soccer Mommy o Lindsey Jordan de Snail Mail han producido sendos trabajos discográficos en el último tiempo. Quizá el enorme potencial siempre estuvo ahí”, puntualiza la revista.
En una encuesta entre consumidores en los Estados Unidos hace tres años, Fender descubrió que el 50 por ciento de los nuevos guitarristas hoy en día son mujeres. La compañía ha buscado relacionarse con este mercado y ha destacado a las mujeres en campañas de marketing. También decidió enfocarse más en el futuro que en el pasado, lanzando varias nuevas líneas de guitarra y haciéndolas personalizables para ganar puntos con los “millennials”, que favorecen la capacidad de personalizar diseños. «Estamos persiguiendo a los consumidores más jóvenes. Decidimos, cuando me uní, que necesitábamos acelerar el ritmo de la innovación de productos, abandonar los nombres del pasado e invertir en los nombres del futuro «, dice Mooney desde Fender.
Actualmente Fender arrastra una deuda de menos de 100 millones de dólares, lo que se consideran como un éxito en su gestión, mientras que Gibson vende 170 mil guitarras al año en 80 países, al parecer, no es una mala línea de inicio, cierra Rolling Stone.
A la luz de los datos la guitarra no se extingue, se transforma y sus nuevos dueños y dueñas ya no buscan el modelo referencial ni el solo espectacular, sólo quieren una guitarra para seguir tocando rock, pop o lo que sea.