Radio Futuro conversó con el escritor e investigador Sergio Pujol, autor del libro que repasa el año en que se publicó el que es considerado como el mejor disco del rock argentino.
Se trata de una crónica periodística ampliada, porque más que hablar de un disco este trabajo recorre un año muy particular para la Argentina donde el rock se instalaba como una forma más, una corriente del repertorio, por más que siguiera sufriendo los costos de la libertad, concepto fundamental que cruzará todo este trabajo bautizado como ‘El año de Artaud: Rock y política en 1973’ (Planeta, 2019) del escritor e historiador Sergio Pujol. La estridencia del rock aún afectaba, era una amenaza al tango, a la música popular argentina, a la clase burguesa y esa amenaza no se podía aceptar, menos si provenía de una generación que por primera vez se desapegaba de las tradiciones consuetudinarias respecto de lo correcto, del deber ser y asumía un voz política en el año de la transición de la dictadura a la democracia.
Mes por mes Pujol va contextualizando el año 1973 en lo político y social, pero también en el ámbito del rock de ese país, que para esos días se empezaba a consolidar como una industria más que movía gente, no vendía tantos discos aún, pero explotaría con la irrupción de Sui Generis, como el primer gran fenómeno comercial y de popularidad de este inquieto y siempre amenazado género. Luis Alberto Spinetta se erigía como un rockero de recorrido importante con Almendra, pero que contenía con algo más, un elemento distintivo que lo separaba de Pappo, Billy Bond o Tanguito, partes de la primera gran camada del rock trasandino. En Spinetta la poesía será pilar de su obra, aunque Pujol prefiere elevar al Spinetta músico por sobre el poeta. ‘Almendra’ (1968-1971) fue su primer muestrario y con Pescado Rabioso (1971-1973) la explosión rockera llegó junto a una inmersión hacia la poesía maldita, los inspiradores europeos llegaron de la mano de Antonin Artaud, el poeta francés maldito por excelencia de la primera mitad del siglo XX. Esa figura llevó a Luis Alberto Spinetta a esa distinción, a esa marca indeleble por el resto de sus días en su obra y su música también, tan poética y armónica a la vez.
Si bien ‘Artaud’, saldrá en noviembre de 1973 y poca relación podría tener con ese año, lo que se generó diez meses antes es parte de esa gestación extendida de una obra musical que coronó un año de ideales y que en el rock encontró su mejor expresión y resguardo. El disco ‘Artaud’ elevó las aspiraciones del resto para lo que vendría. El desde estaba fijado y el paso de los años lo puso dentro de los más selecto de la rica historia del rock argentino. Después de ‘Artaud’ todo fue mejor en el rock argentino, aunque el disco y el discurso descansen en la poesía de la Cantata de los Puentes Amarillos ¡“mañana es mejor”!
¿Cómo está estructurado el libro?
El libro está hecho a partir de dos relatos, que se van alternando a través de las páginas. Por un lado la historia del rock en la Argentina en 1973, una crónica mejor dicho del acontecer rockero de ese año. Una música que se había configurado como tal apenas unos años antes. Podemos decir que entre el 66 y el 69, dentro del lote de la música joven, comercial, dentro del pop argentino de esos años, se distingue un sector con una aspiración, con una preocupación estética diferente. Ese sector está imbuido del espíritu rebelde de la década y fuertemente influenciado por Los Beatles, Los Rolling Stones, Bob Dylan y los principales íconos de los años 60, sobre todo de la segunda mitad de los años 60, por lo tanto para la historia musical argentina el año 1973 es un año de fuerte visibilización de esa música que hasta entonces había permanecido, si no oculta, por lo menos ignorada o incluso desdeñada por buena parte de la sociedad argentina.
El otro relato es el relato de la política, en un año vertiginoso para nuestro país, en un año con dos elecciones para presidencia, con el fin de una larga proscripción del peronismo y con un fuerte protagonismo de los jóvenes, por lo tanto me interesó ver cómo esa música se constituyó, a lo largo de ese año, en la banda sonora de un momento tan político en la historia de la Argentina.
¿Cuál es el contexto político/social de ese año 1973 en la Argentina?
Pongámonos en contexto, 1973 la Argentina vuelve a la democracia, se vuelve a votar. Ese año triunfa la fórmula ‘peronista’ del FREJULI (Frente Justicialista de Liberación Nacional) encabezada por Cámpora (Héctor) y Solano Lima (Vicente). La juventud tiene un rol importantísimo en el apoyo a esa fórmula y por otro lado la guerrilla, organizaciones armadas juveniles, que venía desestabilizando a la dictadura militar, por lo menos desde hace cuatro años, sale a la superficie y participa activamente del proyecto de ese gobierno.
¿Cuáles son las características de ‘Artaud’ como disco?
Efectivamente, se trató de una aventura estética, muy osada y encarada por un joven ese año tenía 23 años de edad, que venía de integrar dos grupos fundamentales de la música argentina: Almendra de 1968 a 1970 y Pescado Rabioso de 1971 a 1973. Fue en 1973 QUE Luis Alberto Spinetta decidió disolver el grupo Pescado Rabioso, pero como había un contrato con la discográfica por el cual Luís Alberto Spinetta se comprometía a editar tres discos bajo el nombre Pescado Rabioso, el disco ‘Artaud’ salió justamente de Pescado Rabioso, pero en rigor fue disco estrictamente solista.
Tu visión de Spinetta músico
Muchos consideran a Luis Alberto Spinetta como el poeta del rock. El artista que levanta la vara de las líricas de la canción popular joven. Efectivamente, es así, aunque podemos en todo caso discutir si es más o menos poetas que otros autores argentinos. Pero indudablemente la obra de Spinetta no sería comprensible sin el peso decisivo que tiene su música y su enorme talento musical. Yo diría que la música de Spinetta o las canciones de Spinetta, son canciones que están conducidas principalmente por la música.