Bon Jovi siempre ha sido uno de los grupos de rock más exitosos de su generación en ventas de discos y llenos de arenas y estadios en el mundo. Comenzando con sus raíces en la escena del glam y el pop metal de principios de los 80, la banda ha seguido produciendo éxitos y vendiendo shows mucho después de que la mayoría de las bandas de ese género se hayan desvanecido hace mucho tiempo, debido en parte a la fuerza y la diversidad. de su composición.
Ayudó que la cara del rockero de Jersey lanzara mil portadas de revistas para adolescentes en su día. Y el hecho de que Jon Bon Jovi sea uno de los especialistas en marketing autónomo más hábiles del rock, con una gran voz y una forma de hacer un gancho de canción, tampoco ha perjudicado al grupo. Si bien el trabajo posterior del grupo se ha alejado de su sonido tradicional para explorar el pop, la música contemporánea para adultos e incluso la música country, en esta lista rescatamos a Bon Jovi omo un verdadero clásico del rock en el cumpleaños 59 de su vocalista y líder indiscutido.
Livin’ on a Prayer
Están los hits y luego las canciones que definen una carrera. «Livin ‘on a Prayer» es la canción de la carrera de Bon Jovi, que cuenta la historia de Tommy y Gina de Everyman, una pareja de jóvenes amantes trabajadores cuyo amor trasciende todos los desafíos que la vida les presenta. Él ha estado en huelga y ella «trabaja en el restaurante todo el día», pero no importa, siempre que se tengan el uno al otro. La canción se convirtió en el segundo éxito número uno de Bon Jovi y desde entonces se ha convertido en su canción insigne de la banda.
Wanted Dead or Alive
Pocas canciones estas últimas 4 décadas son más icónicas que «Wanted Dead or Alive». Aunque no es uno de los éxitos número uno de Bon Jovi, su larga vida útil en las radios de rock clásico le ha asegurado una ubicación privilegiada en cualquier ranking de canciones de Bon Jovi. La pista comenzó la lírica historia de amor de Jon Bon Jovi con las imágenes de vaqueros, trazando una analogía entre la vida de un forajido del Viejo Oeste y un músico de rock en gira. El riff acústico de Sambora, el solo de guitarra y la voz de acompañamiento son elementos esenciales de la pista.
Bad Medicine
Si «Slippery When Wet» convirtió a Bon Jovi en superestrellas, «New Jersey» los convirtió en íconos del rock. «Bad Medicine» fue el sencillo principal del álbum, y ayudó a cerrar la brecha entre el pasado de hard rock de la banda y el futuro más melódico con su fuerte coro pop con un insistente ritmo de rock. Lo suficientemente pesado como para satisfacer a los fanáticos del rock del grupo y lo suficientemente pop como para ganarse a los fanáticos principales, la pista aterrizó en el número 1 en la lista de Billboard.
You Give Love a Bad Name
Bon Jovi estaba al borde del estrellato cuando «You Give Love a Bad Name» les dio el empujón que necesitaban para convertirse en nombres familiares. Escrita con el colaborador Desmond Child, la canción comienza con el ahora icónico coro a capella: «Disparo en el corazón, y tú tienes la culpa / Le das al amor un mal nombre». La pista se centra en un riff de rock pesado, pero definitivamente se inclina hacia un arreglo pop, lo que ayudó a darle a Bon Jovi su primer éxito número uno y ciertamente califica como una de las 10 mejores canciones de Bon Jovi.
Runaway
El primer álbum de Bon Jovi fue uno de los heraldos de un próximo cambio de guardia musical. Incorporando muchos de los elementos del hard rock de sus influencias de los 70 con un nuevo énfasis en los ganchos pop y el atractivo visual, «Runaway» fue una combinación perfecta de hard rock y melodía pop, destacada por una fuerte interpretación vocal de Jon Bon Jovi que contenía el ahora icónica parte de falsete al final. La pista en realidad proviene de un lote de demos que presentaban a un grupo diferente de músicos, sobre todo el guitarrista de Rick Springfield, Tim Pierce, cuyo estilo inimitable es inconfundible.
I’ll Be There for You
Cuando Bon Jovi alcanzó su peak comercial, era prácticamente una obligación contractual para las bandas de rock incluir al menos una gran balada en cada álbum. Bon Jovi demostró ser muy eficaz con las baladas, pero ninguna más que «I’ll Be There for You», que se convirtió en el cuarto sencillo número uno del grupo. La pista también señaló el camino hacia el tipo de sonido más suave que dominaría los álbumes posteriores.
Born to Be My Baby
Una de las principales cosas que separó a Bon Jovi de otras bandas de pop-metal de los 80 fueron sus himnos de la clase trabajadora. «Born to Be My Baby» fue sin duda uno de los mejores, con su simple mensaje de amor eterno que hace que valga la pena vivir la vida entre el estrés de hacer malabares con los trabajos, las facturas y la vida en general. El fuerte gancho y el atractivo arreglo de «Born to Be My Baby» hacen de la pista una de las 10 mejores canciones de Bon Jovi.
Lay Your Hands on Me
«Lay Your Hands On Me» vio a Bon Jovi expandiendo un poco su enfoque musical, con una larga intro basada en batería y teclado antes de que la pista se lanzara al riff principal de guitarra. El grito de «¡Hey!» es un elemento básico de los conciertos. La canción fue escrita alrededor del riff de guitarra de Sambora mientras el grupo estaba en el estudio de grabación. Lanzado como el cuarto sencillo de Nueva Jersey, la canción alcanzó el número 7 en la lista de Billboard.
Bed of Roses
Quizás la más hermosa melodía de Bon Jovi no es la favorita del mundo porque la fuerza sísmica tiende a barrer todos los atributos que escuchamos acá. Y es difícil llamar a esto delicado para ser precisos; es tan rompedor como cualquiera de las otras canciones que hemos incluído acá. Pero tiene un anhelo nostálgico y poesía de resaca; la melodía es realmente hermosa. Quizás es la mejor interpretación vocal de Jon Bon Jovi en toda su carrera.
It’s My Life
El mayor éxito de Bon Jovi desde 1986 suena como alguien completamente diferente: Max Martin, su coguionista, cuya plantilla sonora aquí sigue a «… Baby One More Time» de Britney Spears y sus otros éxitos en clave menor. Es una de las canciones más memorables de Bon Jovi, una de las más ajustadas y fuertes desde «Bad Medicine» de 1988 y «Runaway» de 1984. Y en un momento en que el pop desplazaba al rock de las lstas masivas, una frase como «solo quiero vivir mientras esté vivo» interpretaba a todos.
