ESPECIAL // Las 10 mejores canciones de Brian May en Queen

Queen es una de las pocas bandas de rock clásico en las que los cuatro miembros contribuyeron individualmente al proceso de composición. Como guitarrista del legendario grupo, Brian May fue responsable de escribir más de ellos que nadie en la banda, además del cantante Freddie Mercury.

El también doctor en Astrofísica escribió muchas de las canciones más populares de Queen (varias de ellas fueron sencillos de éxito) a lo largo de los años, lo que hace difícil acotar a una selección de solo 10 temas a elegir.

Pero hoy es un día especial y nos abocamos a la tarea. En su cumpleaños 74, en la radio del rock elegimos las 10 mejores canciones de Brian May en Queen.

We Will Rock You

¿Por qué conformarse con una sola versión de este clásico? «We Will Rock You» viene en dos versiones muy diferentes. La primera es el himno que pisa fuerte, aplaude y encabeza las listas de éxitos que generalmente se combina con «We Are the Champions» de Freddie Mercury. La segunda es un hard rockera más convencional, empapado en la guitarra de May. Es esta versión la que abrió muchos conciertos de Queen a finales de los 70. Pero cualquiera de los dos sella definitivamente la leyenda de May.

Fat Bottomed Girls

Un notable ejemplo sonrojado del descarado sentido del humor del guitarrista, «Fat Bottomed Girls» presenta algunos fuegos artificiales de guitarra abrasadores. La canción fue un éxito, incluso si generó algunas críticas de los grupos feministas. La afinación con la sxta cuerda en Re le da a «Fat Bottom Girls» un tono algo amenazador y posiblemente influyó en el tratamiento aún más cómico de Spinal Tap del mismo tema en «Big Bottom».

Tie Your Mother Down

«Tie Your Mother Down» fue el comienzo de los conciertos de Queen durante años, gracias al electrizante lick introductorio de May (que fue escrito en guitarra española, si puedes creerlo). Quizás aún más digno de mención, la letra de la canción a carcajadas lleva a los parientes entrometidos a la tarea con una hilaridad despiadada, lo que demuestra que May podría ser tan traviesa como Freddie Mercury cuando el estado de ánimo lo golpeó.

Good Company

Con el debido respeto a la grandilocuente pero demasiado larga «The Prophet’s Songa» y la ciencia ficción folclórica de «39», el escaparate más genial de los vastos talentos de Brian May en «A Night at the Oper»a es la contagiosa curiosidad sónica «Good Company». » Escrita como un homenaje al padre de May, la canción se interpreta principalmente en un ukelele-banjo y se acompaña de lo que parece ser una banda de jazz de Dixieland de 10 integrantes. Pero esa banda es en realidad May y su guitarra, con múltiples pistas con todos los efectos cuidadosamente arreglados. Asombroso.

Who Wants to Live Forever

«A Kind of Magic» se duplicó como banda sonora de la película «Highlander» y, de todas las contribuciones memorables de mayo en exhibición, ninguna captura el tema subyacente de la película, o demostró ser tan duradera, como la conmovedora «Who Wants to Live Forever». Una tierna balada, un exuberante acompañamiento sinfónico y una rara voz co-principal con Freddie Mercury, todos construyen hacia un clímax de rock pesado conmovedor con la guitarra de Brian May en el papel protagónico.

Now I’m Here

Una de las composiciones de mayo más queridas, «Now I’m Here» contrasta a la perfección pasajes silenciosos y ruidosos para mostrar a Queen en su forma más explosiva y dramática. Nada mal para una canción que May empezó a armar en el hospital mientras se recuperaba de la hepatitis. En concierto, «Now I’m Here» aprovechó al máximo el inteligente espectáculo de luces de Queen mientras capturaba a la banda en su máxima expresión.

Flash’s Theme

Brian May, quien tiene un doctorado en astrofísica, es un fanático de la ciencia ficción empedernido que encontró un trabajo de amor en la banda sonora de Flash Gordon de 1981. Él fue quien capitaneó el cohete que lanzó a Queen al planeta Mongo, donde derrotaron al despiadado Emperador Ming con sus armas musicales. Mientras que el LP deja espacio para breves temas musicales e incluso secciones de palabras habladas para acomodar la trama ocasionalmente complicada de la película, «Flash Gordon» es un verdadero álbum de Queen. El enérgico «Flash’s Theme» de May se convirtió en un sencillo muy popular en el Reino Unido.

Brighton Rock

La devoción centrada en el láser de Queen por esculpir grandes canciones no siempre dejaba mucho espacio para que Brian May mostrara el tipo de magia de la guitarra autoindulgente y exagerada conjurada por otros héroes de la guitarra de los setenta. Pero en la versión extendida de «Live Killers» de «Brighton Rock», May finalmente se suelta y transforma la apertura de «Sheer Heart Attack» en un verdadero tour de force de seis cuerdas (con un poco de ayuda del baterista Roger Taylor), explorando magistralmente los límites extremos sonidos suaves y pesados.

Keep Yourself Alive

El primer sencillo de Queen, y la pista de apertura de su álbum debut de 1973, fue una canción escrita por Brian May. Ni «Keep Yourself Alive» ni Queen hicieron mella en las listas de éxitos del Reino Unido, pero el complejo trabajo de guitarra cargado de efectos y las orquestaciones esculpidas de múltiples pistas dan una idea de la perfección de la banda en el estudio y dan pistas de sus grandes ambiciones futuras, las que continuará floreciendo en los años venideros.

Hammer to Fall

Se lanzaron cuatro sencillos, cada uno escrito por un miembro diferente de Queen, del álbum «The Works» de 1984. «Hammer to Fall» de Brian May destiló toda la musicalidad innata y el crujido del hard rock que se había convertido en su marca registrada en una pista irresistible. Ni siquiera las letras deprimentes (sobre la amenaza inminente del holocausto nuclear que se cernió sobre varias generaciones de la Guerra Fría) pueden evitar que los guitarristas eufóricos de aire de todo el mundo se desmoronen en esta.