Keanu Reeves ha estado actuando por más de 35 años. Además de estar involucrado en tres trilogías, el actor ha tenido una vasta y variada carrera, desde un joven y conmovedor rompecorazones hasta un tonto hermano y una de las estrellas de acción más rentables más de una vez.
No es de extrañar que muchas de las películas de Keanu Reeves estén lejos de ser geniales, ya que a menudo es criticado por ser rígido y genuinamente falto de emoción. Es la gran ironía del actor que su don para la quietud zen pueda convertirse tan fácilmente en actuaciones aburridas y desconectadas. Dicho esto, cuando se emplea correctamente, es difícil discutir con el carisma de estrella de cine único del hombre que atrajo al público a Theodore Logan, Johnny Utah y Neo.
Con el Keanussance en pleno efecto después del sorprendente éxito de la franquicia de «John Wick», vale la pena echar un vistazo a la filmografía del actor único en su tipo. Y en el día en que cumple 57 años, en la radio del rock rescatamos las 10 mejores películas de Keanu Reeves.
The Matrix (1999)
Incluso si de alguna manera no has visto «The Matrix», cierra los ojos, piensa en Keanu Reeves y Neo aparecerá. En pocas palabras, la obra maestra de las Wachowski es una de las piezas cinematográficas más innovadoras, audaces, duraderas e icónicas de los últimos 30 años, una fusión estelar de ciencia ficción distópica, cine negro y películas de acción de artes marciales asiáticas. Si bien Will Smith fue considerado inicialmente para el papel principal, es casi imposible imaginar a alguien más vistiendo las gafas de sol y la gabardina negra que no sea Keanu, cuya mezcla de belleza andrógina e impenetrabilidad distante encaja maravillosamente en el héroe elegido para salvar el mundo. Este actor nos ha dado una carrera llena de éxitos y fallos, héroes de acción y tontos adorables, pero al final del día solo hay uno.
John Wick (2014)
Keanu Reeves nunca se fue realmente, solo estaba esperando que alguien matara a su perro. Así como así, la estrella de «The Matrix» tan a menudo criticada por ser rígida y de madera resplandeció cegadoramente de vuelta a la vida, y el Keanussance estaba en pleno efecto. Interpretando al asesino retirado que ha llegado demasiado lejos cuando los matones mafiosos matan a su esposa y su cachorro, Keanu es sorprendentemente creíble como un hombre capaz de matar a todos los que se interponen en su camino, y locamente arraigado como una persona que la audiencia quiere ver hacer precisamente eso.
Point Break (1991)
Kathryn Bigelow sigue siendo la única mujer que ha ganado el Oscar a la Mejor Directora, un logro prestigioso que puede hacer olvidar lo increíblemente capaz que es una directora de acción. «Point Break» tiene la reputación de ser un entretenimiento cursi y alimentado con testosterona, pero en el fondo habla de la comprensión innata del director de la fragilidad masculina. Keanu Reeves interpreta el melodrama del agente federal Johnny Utah con mucha habilidad, aportando química de dinamita a su relación con Bodhi, el ladrón adicto a las prisas de Patrick Swayze. Todo es un emocionante viaje escandalosamente divertido que también capitaliza el don estelar de Bigelow para llevar intimidad a los tropos más llenos de acción del cine.
Speed (1994)
El concepto es simple: un autobús debe permanecer a más de 50 millas por hora o explotará. Cosas absolutamente ridículas, pero con Keanu dando una actuación tan comprometida y seria, todo el asunto trasciende a una diversión locamente loca. Este es el tipo de cosas que Keanu Reeves puede hacer que pocos otros pueden, apostar por algo tan absolutamente absurdo sin dejar de poseer una sonrisa cómplice de que todo es solo una película. No hace falta decir que los verdaderos fuegos artificiales provienen de su química explosiva con Sandra Bullock.
Bill And Ted’s Bogus Journey (1991)
Esta secuela de 1991 a menudo se considera un marcado paso hacia abajo después de los máximos del original, pero eso no es necesariamente justo. Mientras que «Face the Music» sigue en gran parte el mismo plan que «Excellent Adventure», «Bogus Journey» forja su propio camino, enviando a un malvado dictador del futuro para matar a Bill y Ted y reemplazarlos con robots. A los 20 minutos de la película, nuestros héroes son arrojados por un precipicio y pasan el resto del tiempo de ejecución tratando de escapar de la otra vida en un purgatorio al estilo de Ingmar Bergman. Es refrescantemente ambicioso para una comedia, con una estrafalaria sensibilidad cinematográfica y una actuación que roba escenas de William Sadler como la Muerte.
My Own Private Idaho (1991)
Antes de «Call Me By Your Name» y e «Brokeback Mountain», estaba «My Own Private Idaho», la suelta y encantadora adaptación de Gus Van Sant del Enrique IV de Shakespeare. Es una película más recordada por la impresionante interpretación de River Phoenix del estafador callejero narcoléptico gay Mike Waters, que se hizo más inquietante por su trágica muerte dos años después del estreno de la película. Sin embargo, Keanu Reeves lo ha igualado latido a latido, quien transforma su presencia distante e impenetrable en una inaccesibilidad desgarradora como el objeto de los deseos de Mike.
The Devil’s Advocate (1997)
Después de una carrera temprana de actuaciones magistralmente silenciadas en películas como «El Padrino» y «Tarde de perros», Al Pacino ha recibido con los brazos abiertos el encanto de la tormenta teatral. En ninguna parte es más evidente que en esta película, donde literalmente interpreta a Satanás. Mientras se divierte la mayor parte, Keanu Reeves es el verdadero protagonista aquí, el nuevo abogado de la firma de Manhattan dirigida por el diablo. Si bien su dialecto sureño es cuestionable, ciertamente coincide con Pacino con gusto y todo se suma a un tiempo bastante divertido, aunque leve.
Constantine (2005)
Este híbrido de fantasía de terror y schlocky sobre un cazador de demonios fue difamado decentemente en su lanzamiento inicial, principalmente debido a comparaciones injustas y poco generosas con «The Matrix». No, «Constantine» nunca alcanza ninguna de las alturas de esa serie, pero eso no quiere decir que no haya mucho para disfrutar. El director Francis Lawrence aporta una visión y estilo a todo lo que es un soplo de aire fresco retrospectivo en comparación con la vibra del cortador de galletas de las películas de cómics modernas, y la perspectiva de que Keanu Reeves hiciera algunas más de estas no habría sido la peor cosa en el mundo.
A Scanner Darkly (2006)
Uno de los esfuerzos más subestimados del director Richard Linklater, «A Scanner Darkly» es una adaptación llena de paranoia de la novela de Philip K. Dick sobre un policía de narcóticos que se vuelve adicto cuando se infiltra en una sociedad futurista. El uso de una técnica rotoscópica complementa muy bien el estilo de actuación a menudo caricaturesco de Keanu Reeves, y su indiferencia en blanco agrega una cualidad inquietante al retrato de la película de la vigilancia estatal policial.
River’s Edge (1986)
Keanu Reeves ofrece su actuación más inquietante aquí como uno de un grupo de adolescentes que permanecen en silencio cuando un amigo asesina brutalmente a una joven. Este estudio tenso y oscuro de la moralidad adolescente utiliza el don de la quietud silenciosa del joven actor para lograr un efecto mucho más perturbador. Es algo hipnótico e inquietante, por difícil que sea de ver.