Durante la gran Guerra del Britpop de mediados de los 90, solo dos bandas quedaron en pie después de que todos los discos rotos fueran eliminados del campo de batalla: Oasis y Blur. Muchos asumieron que Oasis sería el vencedor, en base a su mayor éxito comercial en los EE. UU., pero resulta que Blur es el más duradero de los dos grupos.
Mientras que los dos hermanos Gallagher de Oasis, en perpetua disputa, lideran bandas separadas pero igualmente poco destacables en estos días, el líder de Blur, Damon Albarn, ha acumulado una impresionante lista de créditos en la últimas dos décadas, incluida la formación de Gorillaz, la producción de la leyenda del R&B Bobby Womack y el lanzamiento ambicioso, si no del todo, de sus proyectos solistas escuchables.
Aquí es donde todo comenzó para él. Y en su cumpleaños 54, en la radio del rock rescatamos las 10 mejores canciones de Blur.
Song 2
Con apenas dos minutos de duración, esta explosión de punk de los 90 con guitarras (que de hecho es la segunda canción del LP homónimo de 1997) ancla el quinto álbum de Blur, que se inspiró en el indie rock estadounidense. El conmovedor «¡woo-hoo!» de Albarn impulsa la canción, pero los riffs agresivos (y distorsionados) de Coxon no se quedan atrás. Puede que «Song 2» haya sido pura imitación, pero Blur convirtió su tributo en uno de sus mejores y más duraderos éxitos. También fue su sencillo más grande en los Estados Unidos, subiendo al No. 55.
She’s So High
El sencillo debut de la banda, como ‘There’s No Other Way’ (ver No. 4 en nuestra lista de las 10 mejores canciones de Blur), finalmente apareció en su primer álbum. Y al igual que «There’s No Other Way», sentó las bases para la mayoría del Britpop que llegó a la lista de rock moderno de EE. UU. en los años 90. Es un poco más ruidosa que la mayoría de las canciones de Blur (al menos hasta el álbum «indie rock» de 1997), pero sigue siendo una de sus pistas más populares.
Beetlebum
El primer sencillo del quinto álbum homónimo de la banda no tiene nada que ver con los Fab Four, ese era el territorio de Oasis. En cambio, el «Beetlebum» reptante y casi letárgico trata sobre el uso de drogas, lo que explica el ambiente confuso y onírico. Fue el segundo No. 1 de Blur en el Reino Unido. Aún así, Albarn suena un poco como John Lennon aquí.
Parklife
Blur fue la más británica de las bandas de Britpop, tanto en el enfoque musical (cubrieron estilos de casi un siglo durante sus 15 años juntos) como en el tema (muchos fanáticos estadounidenses se apresuraron a averiguar cuál era el equivalente de Wikipedia de 1994). exactamente sobre lo que estaban cantando). La canción que da título a su tercer álbum es el corte más británico de nuestra lista de las 10 mejores canciones de Blur. El actor Phil Daniels (quien estuvo en la película de 1979 «Quadrophenia») narra la canción, sobre vivir en la Inglaterra de clase media a mediados de los 90, con un marcado acento cockney. No hay nada más británico que eso.
Coffee & TV
La pista más tradicional de «13», el sexto álbum de Blur, presenta al guitarrista Graham Coxon cantando los versos (Albarn se encarga de los coros). Gran parte del álbum es lírica y musicalmente más profunda que los esfuerzos anteriores; «Coffee & TV» es una de las pocas canciones que recuerda los primeros sencillos del grupo. El célebre video, que presenta un cartón de leche animado, también es fantástico.
Girls & Boys
¿De qué otra manera ensartar el synth-pop desechable y repetitivo y su cultura de baile vacía que con una canción repetitiva de synth-pop que suena mucho como la cosa real? «Girls & Boys» alcanzó el puesto 59 en los EE. UU., la segunda posición más alta en las listas de éxitos de la banda. (También alcanzó el Top 5 en la lista de rock moderno y el Top 25 en, sí, las listas de baile). Es uno de los cortes más divertidos y populares de Blur.
There’s No Other Way
El segundo sencillo de la banda (que apareció en su álbum debut cuatro meses después) marcó su primer éxito en el Top 10 en el Reino Unido. También es la primera aparición de Blur en las listas estadounidenses (alcanzó el puesto 82). Prácticamente marcó la pauta para todo el Britpop que siguió, a pesar de que los mismos Blur lo abandonarían a medida que sus discos se volvieran más aventureros.
Country House
El primer sencillo de «The Great Escape», el cuarto álbum de Blur, contiene uno de sus estribillos más pegadizos. «Country House'» es más un dibujo de líneas de clase de un grupo que exploró el tema mejor que cualquier otro artista en ese momento (seguro que no obtuviste este tipo de cosas de Oasis). Al final, es esencialmente un comentario social alimentado por un gancho masivo y una de las actuaciones más agudas de Albarn. También fue el primer No. 1 de Blur en el Reino Unido.
M.O.R.
El álbum homónimo de Blur de 1997 fue su sencillo disco de rock inspirado en grupos independientes estadounidenses como Pavement. «M.O.R.» fue el último de los cuatro sencillos lanzados. La canción también se inspiró en gran medida en el álbum «Lodger» de David Bowie; tanto, de hecho, que Bowie y su colaborador Brian Eno eventualmente recibieron crédito como compositores.
Popscene
«Popscene» fue uno de los primeros sencillos de Blur y se suponía que se incluiría en su excelente segundo álbum, «Modern Life Is Rubbish». Pero fracasó, apenas rompiendo las listas de éxitos en el Reino Unido, por lo que se quedó fuera del LP. La canción de rock alternativo relativamente sencilla critica la música pop sin sentido y la cultura insípida que genera, la misma escena que la ignoró sumariamente. Oh, la ironía.
