La influencia de Layne Staley y su rol como la voz de Alice in Chains es evidente en las bandas de rock que surgieron a su paso, y muchas robaron sus estilos vocales patentados.
Tenía la capacidad de evocar angustia, aislamiento y angustia interna con sus letras confesionales y su entrega conmovedora. Entonces, en honor al difunto músico, echemos un vistazo a sus 10 mejores momentos musicales con Alice in Chains y su proyecto paralelo Mad Season.
Recordamos a Layne Staley en el día en que hubiese cumplido 55 años.
Angry Chair (Alice in Chains)
La otra epopeya escrita por él mismo Layne Staley de «Dirt». Angry Chair tiene una rica atmósfera gótica, con voces empapadas de reverberación que personifican el encarcelamiento en la propia mente.
Hate To Feel (Alice in Chains)
Las contribuciones musicales de Layne Staley a Alice in Chains alcanzaron su punto máximo con su segundo lanzamiento, «Dirt». Además de abordar tareas más líricas, también contribuyó más al proceso musical. «Hate To Feel» fue escrita únicamente por Staley, y los pesados riffs de la melodía son tan sofocantes como sus letras dolorosamente desnudas.
Would (Alice in Chains)
La contribución de Alice in Chains a la banda sonora de «Singles» fue una mediación sobre la pérdida de su amigo y líder de Mother Love Bone, Andrew Wood, por abuso de sustancias. La letra, coescrita por Cantrell y Staley, también sirve como una advertencia para que Staley limpie su acto. Y es un brillante ejemplo de sus armonías duales que diferencian a Alice de sus contemporáneos del rock de los 90.
Am I Inside (Alice in Chains)
Tomado del EP «SAP» de Alice in Chains, «Inside» es una composición acústica fría, con Layne Staley siempre como un extraño persiguiendo su propia sombra. Su trabajo vocal en la pista es excelente, respaldado por los coros de Cantrell y Ann Wilson de Heart
God Smack (Alice in Chains)
Mucho antes de que el título fuera tomado por una banda del post grunge, «God Smack» era una de las melodías más extrañas y poderosas de Alice in Chains. El riff arácnido fuera de lo normal de Jerry Cantrell se alinea con el espeluznante vibrato exagerado de Layne Staley, que suena como una mosca atrapada en una red, aparentemente condenada a su difícil situación:
Love Hate Love (Alice in Chains)
Jerry Cantrell ha dicho que esta era su pista favorita en «Facelift», y no es difícil ver por qué. Es un canto fúnebre monolítico de una relación tóxica, con una interpretación vocal escalofriante de Layne Staley, que culmina en un lamento angustiado.
Nutshell (Alice in Chains)
«Nutshell», una de las pistas más vulnerables y conmovedoras de Alice in Chains, es una belleza acústica empapada de lluvia que refleja el cansancio de la banda con los tabloides que se enfocan en los problemas personales de Staley y la exageración del grunge en general.
Man In The Box (Alice in Chains)
La canción que presentó a gran parte del mundo tanto a Alice in Chains como a Layne Staley se destaca por una letra que no explota los hábitos autodestructivos del cantante, sino que se enfoca en la perspectiva de un ternero confinado que se cría para ternera. También mostró todo el poder y rango de su tenor gravemente bajo.
Again (Alice in Chains)
El álbum homónimo de Alice in Chains demostró ser su lanzamiento final, y el material en general se vio obstaculizado por la ausencia de Layne Staley debido a su continua batalla con sus demonios. Una vez más es lo más destacado del lanzamiento, con su aullido de múltiples pistas burlándose del círculo vicioso de su trágica profecía autocumplida.
Wake Up (Mad Season)
Layne Staley dejó poco a la imaginación con esta melodía sombría y hermosa de Mad Season, donde canta consejos de autoayuda para su debilitante guerra contra la adicción.