«Hold Your Fire», el duodécimo álbum de Rush, es uno de los esfuerzos más olvidados del clásico trío de rock progresivo.
A lo largo de su enorme obra, Rush siguió siendo una de las bandas de rock progresivo más importantes por varias razones. Por un lado, siempre fueron intrépidos desde el punto de vista del sonido. Adoptando las tendencias de la música pop, los cambios en la instrumentación. Y la innovación del estudio a medida que pasaban los años (y décadas). No importa el contexto musical, nunca sacrificaron el poder instrumental ni diluyeron sus grandes ideas en favor de un atractivo comercial fácil.
Todas las épocas de Rush ofrecen distintas recompensas (desde su pesado álbum conceptual de los años 70 hasta su fase de los 80 influenciada por la nueva ola, y hasta los últimos años más centrados), pero si hay una era Rush frecuentemente mirado en menos por fans y críticos. , es el período de transición de finales de los 80 y principios de los 90. «Hold Your Fire», lanzado el 8 de septiembre de 1987, es posiblemente el álbum más polarizante de la banda, sin mencionar una decepción comercial. «Hold Your Fire» fue su primer lanzamiento sub-platino en casi una década. Aún así, sus aspectos más destacados se encuentran entre los mejores trabajos de la banda.
Incluso los propios Rush (el bajista / vocalista Geddy Lee, el guitarrista Alex Lifeson, el baterista Neil Peart) tienen algunos problemas importantes con Hold Your Fire, al menos mirando en retrospectiva. En 2009, el siempre sincero Lee le dijo a la revista Blender. «Se supone que debes ser una mierda cuando haces tus primeros tres o cuatro discos. Pero incluso en nuestro período intermedio, hicimos esta canción llamada ‘Tai Shan’, usando un poema que Peart escribió sobre escalar una montaña en China, y cuando escucho eso, es como ‘Bzzt’. Error. Deberíamos haber sabido mejor».
En este punto, Lee (desde la perspectiva del canto) se había despojado de todo rastro de su antiguo yo aullando y desprendiéndose de pintura. A lo largo de Hold Your Fire, su voz es elegante y con matices, particularmente en el destacado sencillo principal «Time Stand Still». La pista, que se ubicó en el número 3 en la lista Mainstream Rock de Billboard, fue la primera en presentar a una vocalista externa (la cantautora Aimee Mann). Aún así, es un clásico de Rush de los 80 por excelencia, desde los relucientes arpegios de 7/8 de Lifeson hasta los bajos funky de Lee y un coro efervescente que fácilmente se ubica entre los más pegadizos. Mientras tanto, «Prime Mover» es otra joya de primera categoría, llena de sintetizadores épicos de la nueva era y guitarras crujientes que recuerdan a Yes «Owner of a Lonely Heart».
«Hold Your Fire» no se considera un clásico de Rush, por una buena razón: los momentos anticuados del álbum (los ruidos de sintetizador recubiertos de caramelo en «Force Ten») o los ataques de confusión (el «Tai Shan» mencionado anteriormente) lo impiden sosteniendo junto a obras maestras de adelante hacia atrás como «Moving Pictures» o «Hemispheres». Pero cada álbum de Rush es una instantánea única de la banda en un momento particular. En un contexto particular. Y «Hold Your Fire» sigue siendo una imagen interesante, incluso si está ligeramente desenfocada. Después de todo, como Lee canta en «Prime Mover», «El objetivo del viaje es no llegar».