Carole King es simplemente una de las compositoras más importantes e influyentes en la historia del rock. Su carrera como autora comenzó en 1958 con el lanzamiento del sencillo «The Right Girl». Desde ese momento hasta la década de 1960, Carole King disfrutó de un gran éxito escribiendo múltiples canciones exitosas para varios artistas.
«Tapestry» de 1971 se convertiría por un tiempo en uno de los álbumes más vendidos en la historia de la música popular. Era un disco que contenía nuevas canciones, pero también presentaba a los fanáticos nuevas versiones de las canciones de Carole King que había escrito en la década de 1960 para varios artistas.
Ha escrito tantas canciones maravillosas que seguramente habrá muchas personas que discutirán sobre ciertas canciones que no incluyamos en esta ocasión. Intentamos elegir las canciones de Carole King más importantes en lo que respecta al impacto cultural.
Es así como festejamos su cumpleaños 81. En la radio del rock, presentamos 10 clásicos esenciales de Carole King. Algunos interpretados por ella, otros en versiones sublimes de otros artistas.
(You Make Me Feel Like) A Natural Woman
«(You Make Me Feel Like) A Natural Woman» escrita pro Carole King e interpretada pro Aretha Franklin es insuperable. La versión de King en «Tapestry» es solemne y sobria. Está bellamente cantada, tocada y producida. No obstante, el talento de Aretha Franklin ayuda a definir qué tan buena compositora es Carole King. Fue un momento en la historia cuando dos de los mejores en sus propios campos se unieron para crear una de las grabaciones más increíbles en la historia de la música popular.
![[You Make Me Feel Like] A Natural Woman](https://i.ytimg.com/vi/HTqGIKiLBhc/hqdefault.jpg)
You’ve Got a Friend
«You Got A Friend» debe ser la canción más popular de Carole King. ¿Cuántas veces en la historia puedes contar que dos artistas lanzaron la misma canción al mismo tiempo y singles de gran éxito con ambos temas? Bueno, Carole King y James Taylor lo hicieron en 1971. Carole King ganó el Grammy a la Canción del año por «You Got a Friend» en 1971. James Taylor ganó el Grammy a la Mejor Interpretación Vocal Pop Masculina por la canción. Pero nos quedamos con la versión de su autora.
It’s Too Late
Con todas las canciones legendarias que recibieron nuevos tratamientos en el álbum «Tapestry» de Carole King, fue una canción completamente nueva la que se convirtió en el mayor éxito del álbum. Lanzado como sencillo principal, «It’s Too Late», fue un gran éxito para Carole King. La canción definitivamente pasará a la historia por tener uno de los mejores licks de piano de apertura. La canción alcanzó el número 1 en las listas musicales de Billboard. En el otro lado del sencillo de 45 rpm estaba la gran pista «I Feel The Earth Move». Sería muy injusto llamar a esa un lado B. La canción fue escrita por Carole King (música) y Toni Stern (letra).
Been To Canaan
Con una hermosa introducción de piano, esta cálida canción se convierte en un ritmo relajado y conmovedor que es pura perfección. Las dulces armonías de Carole King llenan la canción con una completa alegría envolvente. «Been To Canaan» fue el sencillo principal del álbum «Rhymes and Reasons», lanado en 1972. Es interesante que, aunque la canción fue el primer sencillo del álbum, se colocó como la última canción del disco.
The Loco-Motion
Cada generación produce al menos una moda de baile. En os 50 y 60 hubo múltiples modas de baile que sacudieron las cosas para los adolescentes de costa a costa. En 1962, Carole King y Gerry Goffin contribuyeron a la locura del baile al escribir «The Loco-Motion» para su niñera, Little Eva. La canción se convirtió en un gran éxito para el trío, ya que alcanzó el puesto número 1 en las listas musicales de Billboard. Un poco más de diez años después, la popular banda de rock Grand Funk Railroad obtuvo otro hit número 1 con su versión del Loco-Motion.
Will You Love Me Tomorrow?
De todas las canciones que Carole King ha escrito, esta puede ser la más hermosa. La canción fue grabada originalmente en 1960 por The Shirelles, versión que llegó al número 1. Desde su lanzamiento original, la canción ha sido grabada por cientos de artistas, incluidos The Four Seasons, Dave Mason, Linda Ronstadt, Bryan Ferry y Amy Winehouse. Pero creemos que la versión más hermosa de todas fue la propia grabación de Carole King de la canción que se lanzó en su álbum «Tapestry».
Up On The Roof
A algunas personas les encanta la versión de The Drifters, otras prefieren la de Carole King. Independientemente de la versión que prefiera, no hay duda de que «Up On The Roof» es un clásico de la música popular de todos los tiempos. La mayoría de los escritores darían cualquier cosa por escribir una canción como «Up on the Roof» en su carrera. Carole King se ha ganado la vida escribiendo clásicos como este. La mayoría de los compositores escriben puentes a las canciones para romper la monotonía de los versos y el estribillo. Pero los puentes de Carole King a menudo eran lo más destacado de muchas de sus canciones. Escucha el puente en esta gran pista y entenderás de lo que estamos hablando. La canción fue grabada originalmente por los Drifters en 1962. También fue grabada por Laura Nyro en 1970, James Taylor en 1979 y muchos otros. Bruce Springsteen a menudo la interpretaba en vivo a mediados de la década de 1970. La propia versión de Carole King de la canción fue lanzada en su álbum «Writer» de 1971.
Jazzman
Después del enorme éxito de «Tapestry», parecía ser una tarea increíble y desalentadora continuar con ese increíble disco. Sin embargo, unos años más tarde, en 1974, Carole King estuvo a la altura de las circunstancias. Con el lanzamiento de su álbum «Wrap Around Joy» en 1974, volvió a alcanzar el número 1 en las listas de álbumes de Billboard. Del álbum, Carole King lanzó dos sencillos maravillosos que fueron grandes éxitos. Tanto «Nightingale» como «Jazzman» rompieron la lista de los 10 mejores de las listas de Billboard de EE. UU. Pero fueron los riffs inspirados en el jazz de «Jazzman» de Carole King los que definieron uno de los sencillos más singulares de la carrera de Carole King. Con el legendario saxofonista Tom Scott soplando a lo largo de la melodía, Carole King pasó a grabar una de sus mejores voces. En ese momento, en 1974, artistas como Elton John, Steely Dan y Paul McCartney dominaban las ondas de radio con gemas pop perfectamente elaboradas. “Jazzman” de Carole King fue una obra maestra que ayudó a definir ese gran año en la historia de la música popular.
Oh No Not My Baby
Solo el título trae escalofríos y lágrimas a cualquiera que haya sido engañado alguna vez. Esta desgarradora canción de Carole King fue escrita en 1964 y lanzada el mismo año por Maxine Brown. La canción alcanzó el número 24 en las listas musicales de Billboard. La canción ha sido grabada por muchos de los nombres más importantes en el negocio de la música. Rod Stewart, Linda Ronstadt, Cher, Aretha Franklin, Manfred Mann, Dusty Springfield y, por supuesto, la propia Carole King han grabado hermosas versiones de esta desgarradora canción.
City Streets
Carole King ha escrito tantos temas clásicos en los últimos 60 años que puede parecer extraño incluir una canción relativamente desconocida. «City Streets» es de 1989 y contó con algunos de los mejores jintérpretes de la industria. No hay nada mejor que Eric Clapton en la guitarra. El hombre realmente lo ilumina en este caso.
