Es difícil convertirse en el baterista del grupo liderado por Dave Grohl, ya que todos recordamos a Grohl como el baterista excepcional de una de las bandas más grandes de la música: Nirvana. Pero se necesitan agallas para ser Taylor Hawkins, quien desempeñó el papel de maestro de batería de los Foo Fighters.
La trágica muerte de Hawkins a la edad de 50 años dejó algunas preguntas sin respuesta, pero una cosa es segura: tenía la ferocidad y el ritmo palpable que todos necesitábamos.
Y recordándolo en el día en que hubiese cumplido 51 años, en la radio del rock elegimos las 10 mejores canciones de Taylor Hawkins en Foo Fighters.
Rope
El sencillo principal de «Wasting Light» de 2011 es uno de los éxitos sónicamente más únicos en el catálogo de Foo Fighters. Con un riff de guitarra asistido por pedal de retardo memorable al instante y grandes ritmos. Una pista que utiliza más espacio vacío que el rockero promedio de los Foos. Donde Hawkins tiene espacio para establecer una reproducción aleatoria rápida puntuada con rellenos de caja rat-a-tat. Luego, le da al coro un toque extra con un intrincado patrón de conducción que compensa los grandes platillos de choque. Y remata todo con un rápido y llamativo solo de batería con un solo golpe de cencerro inesperado. Te recuerda lo juguetón que podía ser Taylor Hawkins incluso en sus demostraciones más intensas de técnica.
The Pretender
Nirvana puede haber ayudado a cimentar la fórmula del rock alternativo silencioso/ruidoso. Pero Foo Fighters le puso su propio sello con pistas tensas como «The Pretender» y «All My Life» que se construyen y construyen antes de explotar en la catarsis del rock de arena. Y «The Pretender», en particular, es una excelente muestra de todas las formas en que Taylor Hawkins puede seguir cambiando el ritmo bajo un riff de guitarra insistente y aumentando la energía.
Times Like These
Taylor Hawkins idolatraba a Neil Peart. Entonces, no debería ser una sorpresa que él y Dave Grohl disfrutaron la oportunidad de incluir a Rush en el Salón de la Fama del Rock and Roll en 2013. Foo Fighters nunca fue completamente progresivo, pero «Times Like These» de 2002 tomó una página. del libro de jugadas Rush de los 80. Convirtió un complicado compás de 7/8 en un gran himno de radio de rock irresistible en la tradición de «Tom Sawyer» y «Limelight». Sigue siendo un elemento básico en su show en vivo.
Stacked Actors
El primer baterista de Foo Fighters, William Goldsmith, dejó la banda después de que Dave Grohl volviera a grabar sus pistas de batería en «The Color and the Shape» de 1997. Hawkins fue reclutado para hacer una gira en apoyo del álbum y encajar perfectamente. Sin embargo, persistieron las preguntas sobre si Grohl era simplemente un fanático del control que nunca dejaría que nadie más tocara sus álbumes. Pero en» There Is Nothing Left to Lose de 1999, Grohl dejó que Hawkins manejara la batería en todo el álbum y en todos los registros posteriores. En la apertura del álbum, «Stacked Actors», que alterna entre el ágil ritmo de bossa nova sobre los versos y el fuerte golpe del estribillo, quedó claro que Hawkins era tan bueno en el estudio como en la carretera, un músico preciso con un dominio de muchos estilos.
No Way Back
“No Way Back” impulsa a «In Your Honor» de 2005 a toda velocidad después de la canción principal, y puede ser el éxito más rápido de la banda, alcanzando el puesto número 2 en la lista Alternative Airplay de Billboard. Taylor Hawkins se abre camino a través de “No Way Back” con una energía que es impresionante incluso para sus estándares. Pero la serie de rellenos inspirados que reúne en los últimos 15 segundos de la canción, trillizos de jazz que se colaron en un himno de punk rock, agregan algo especial al gran final de la canción.
Congregation
Foo Fighters viajó por Estados Unidos grabando en diferentes ciudades para «Sonic Highways» de 2014 y su serie de HBO. “Congregation” fue una canción de esas sesiones, grabada en el estudio Southern Ground de Zac Brown en Nashville. Pero es uno de los homenajes más completos de la banda al rock clásico de los 70, con solistas de guitarra altísimos y un puente melancólico. Es difícil no escuchar la influencia de Stewart Copeland de The Police cada vez que Taylor Hawkins golpea la cúpula de sus platillos para darle un acento colorido.
Cold Day In The Sun
Taylor Hawkins hizo su debut vocal principal para los Foos en «Cold Day in the Sun», una melodía country-rock vibrante de la mitad acústica del álbum doble de 2005 «In Your Honor» que se lanzó como sencillo y se convirtió en un pilar de las listas de canciones de la banda. Hawkins continuaría cantando varias versiones en el escenario con Foo Fighters y lanzó tres álbumes con su propia banda, astutamente llamada Taylor Hawkins & the Coattail Riders. En «Concrete and Gold» de 2017, Hawkins cantó en «Sunday Rain» con nada menos que Paul McCartney tomando su lugar en la batería.
Aurora
La dulce ternura de “Aurora” a su vez enamoró a Hawkins y la convirtió en su tema favorito del disco There is Nothing Left to Lose. “Me encanta cuando Dave se mete en su voz casi tan suave como un yate y hace un doble seguimiento de su voz realmente agradable”, dijo Hawkins. Esa fue la primera pista de batería que hice para los Foo Fighters de la que estaba muy, muy orgulloso”.
Low
Dave Grohl admite haber nombrado a «Low» como la canción favorita de todos, pero «simplemente no hay forma porque es demasiado rara». Podemos escuchar a Taylor Hawkins en su momento más voraz; chocando con un arreglo de guitarra épico al que todos podríamos mover la cabeza.
Bridge Burning
De su álbum «Wasting Light» de 2011, «Bridge Burning» tiene ese encanto que te obliga a sentarte y escuchar más el álbum. Todos los demás instrumentos estaban vorazmente por sus partes, pero nada podía compararse con los gruñidos de batería cortesía de Taylor Hawkins.
