Supertramp fueron muchas cosas durante los pocos años en los que fueron creadores de éxitos confiables. Progresivos del art-rock, poperos post-Beatle, rockeros un poco clásicos. Pasaron de ser una banda de culto esotérica a lo más alto de las listas, sin duda acelerados por la reubicación del grupo principal del Reino Unido a los brillantes paisajes soleados de Los Ángeles en 1977. Pero a principios de los 80 se dividieron entre los cofundadores Rick Davies y Roger Hodgson. ayudó a la banda a deslizarse rápidamente fuera de las listas.
Supertramp ha seguido adelante sin Hodgson, y ni siquiera las perspectivas de una gira de reunión de efectivo rápido pueden volver a unir el centro creativo de la banda. Y en su cumpleaños 73, en la radio del rock elegimos 10 clásicos esenciales de Supertramp, destacando los mejores años del dúo principal.
Give a Little Bit
El canto dorado de Roger Hodgson ha trascendido por completo su respetable, pero no enormemente grande, número 15 en las listas. «Give a Little Bit» se convirtió en un himno personal para Hodgson, pero también se podía encontrar en innumerables películas (incluida la versión original de 1978 de «Superman»), en una serie de comerciales de Gap en 2001, como parte de numerosas causas benéficas y en toda la radio nuevamente cuando Goo Goo Dolls grabó una nueva versión de mediados de la década de 2000 que llegó al Top 40.
School
Esta joya del «Crime of the Century» inspirada en el jazz fusión ha sido oscurecida durante mucho tiempo por «Dreamer» y «Bloody Well Right» del mismo álbum. Es una pena. Desde su creatividad de forma libre y su letra quejumbrosa (en parte nostalgia, en parte rebelión irregular) hasta su conmovedora especificidad musical (la vívida dirección del piano, la armónica rugiente, el bajo atronador), «School» sigue siendo un manifiesto de Supertramp a menudo descuidado.
Sister Moonshine
Las semillas de la mejor canción de Supertramp, la llena de luz «Give a Little Bit» de Roger Hodgson; parecen estar en la dulce «Sister Moonshine». Un punto destacado en un álbum de trabajo urgente que recibió un nombre perfecto («Crisis? What Crisis?»); la pista ilustra perfectamente cómo la dinámica de grupo de la banda; desde la estrecha interacción entre Rick Davies y John Helliwell en instrumentos de viento de madera y armónica; hasta el ritmo en cascada de Dougie Thomson y Bob Siebenberg; siempre sirvió para elevar los mejores momentos de Hodgson.
Fool’s Overture
Una de las mejores representaciones de cómo Supertramp, cuando no estaba construyendo éxitos de radio compactos, podía desarrollar composiciones interminables e intrigantes de formato largo. Episódico y deliciosamente progresivo, este collage sonoro de 11 minutos que cierra «Even in the Quietest Moments» presenta extractos del legendario discurso «Never Surrender» de Winston Churchill ante la Cámara de los Comunes en 1940, un destello de ‘Venus’ de Gustav Holtz, una lectura de Blake e incluso un fragmento del propio ‘Dreamer’ de la banda.
Breakfast in America
Capturando los sueños fantasiosos de un niño pequeño de visitar algún día los EE. UU., este éxito del Top 10 del Reino Unido refleja los propios comienzos de la canción. Hodgson originalmente hizo un pase a la canción cuando era adolescente; más tarde, Davies ayudó a afinar la letra. Y nació la canción principal del álbum más grande de Supertramp.
Bloody Well Right
Aunque originalmente se publicó como cara B de «Dreamer», «Bloody Well Right» se convirtió en el primer éxito de Supertramp en el Top 40 de EE. UU. Y por una buena razón: con la voz de Davies, la canción presenta una fuerte racha antiautoritaria, sin mencionar lo que entonces se consideraba una mala palabra en el Reino Unido, justo ahí en el título. Los oyentes atentos conectaron rápidamente esta canción con «School», que compartía el tema de cuestionar el sistema educativo.
https://open.spotify.com/track/45VF8n6QOtSC3PNMzsgufO
Goodbye Stranger
Este beso sarcástico de Rick Davies, un sencillo exitoso, muestra la predilección de la banda por el Wurlitzer que se remonta al menos a «Dreamer», sin mencionar una voz compartida profundamente efectiva que subraya lo que Supertramp se ha perdido desde la partida de Roger Hodgson. Después de «Famous Last Words» de 1982, llegó «Goodbye Roger».
The Logical Song
Un examen revelador sobre la pérdida del idealismo infantil, «The Logical Song» de Rick Davies y Roger Hodgson se acomodaría para una estadía de tres meses en las listas de singles de EE.UU. Supertramp se esforzó por hacer que el sonido del saxofón de John Helliwell fuera perfecto (según se informa grabando en una escalera, luego en un baño), y salpicado la canción con efectos de sonido contemporáneos, incluido un juego de fútbol electrónico portátil de Mattel en ese momento.
Take the Long Way Home
La última canción compuesta para el exitoso álbum «Breakfast in America» se convertiría en el cuarto sencillo del disco. «Take the Long Way Home» de Roger Hodgson también marcaría el último viaje de Supertramp al Top 10. Para «Brother Where You Bound» de 1985, Rick Davies continuaría sin Hodgson.
Dreamer
Habiendo traficado con un estilo Pink Floyd de rock progresivo en sus dos primeros álbumes, Supertramp comenzó a encontrar una formación estable, y su propio sonido art-pop, en su tercer disco, «Crime of the Century». Eso no es más evidente que en «Dreamer», una porción diáfana de sentimiento acreditada a los dos fundadores de la banda, Hodgson y Davies. La canción eventualmente alcanzaría el Top 15 en el Reino Unido, ayudando a que el álbum se convirtiera en el primer LP de oro de Supertramp.