Los seguidores de las corrientes del rock alternativo ligadas al shoegaze y similares tienen cita importante el próximo miércoles 3 de mayo en Santiago, cuando los estadounidenses Nothing se presenten en el Club Chocolate.
Traen la gira de promoción de su último disco “The Great Dismal” de 2020 las entradas están por Puntoticket. En la previa hablamos con su fundador, líder, vocalista y guitarrista Domenic Palermo, quien de partida nos manifiesta que está “muy emocionado, mi amigo. Ha pasado mucho tiempo esperando por esta oportunidad, así que se siente bien finalmente tenerlo cerrado. Estamos listos y vamos en camino”.
-Es bueno saberlo. Y Nothing llega con “The Great Dismal”, que ya lleva su buen tiempo dando vueltas, ¿cuál es tu mirada de todo lo que ha sido el proceso de este álbum?
-Todo lo que ha tenido que ver con este álbum de Nothing ha sido muy influenciado por las cosas que suceden en la vida que nos rodean. Cuando empezamos a hacerlo, no tenía ni idea de lo que iba a suceder. Cuando entramos al estudio, vimos que el mundo se estaba volviendo loco alrededor de nosotros. Era un momento muy confuso, pero hizo que el estudio se inspirara. Empezó a tener un nuevo funcionamiento, diferente de lo que pensaba que el álbum iba a ser.
-El título del álbum, “La gran tristeza”, ¿fue puesto cuando ya estaba el mundo de cabeza en ese año de la pandemia?
-Teníamos el título del álbum antes de llegar al estudio. En el camino alteré muchas letras porque había cosas poderosas que quería escribir. No es algo que normalmente hago, pero el título del álbum se condice con todo lo que sucedió. La verdad es que fue un proceso difícil. Recibimos muchos problemas por querer liberar el álbum en ese tiempo. Pero sabía que era muy importante para nosotros y para que el material del álbum fuera liberado cuando la gente lo necesitara. Sé cómo son nuestros oyentes, y sé que cuentan con la música para estar bien. Aunque no pudiéramos girar, estaba muy contento con sacarlo. Estoy contento con cómo se terminó.
-Da la impresión de que después de esta primera década de carrera, Nothing entra a un nuevo nivel. ¿Lo sientes así también?
-Nunca lo he ido pensando de esa forma. Cualquier cosa puede cambiar en cualquier momento para mí. Y me quedo tranquilo por eso. Nunca planeé demasiado para el futuro. Tengo que tratar las cosas como se me vienen. Pero siempre estamos listos para cambiar. Creo que eso nos separa de muchas personas. El hecho de que no estamos en un estado estable. Somos la banda más inestable. Un balón de caos. Han pasado 13 años y todavía estamos aquí. De alguna manera, todavía soamos relevantes. Todavía estamos llegando a nuevas ciudades y lugares para tocar. No sé cómo sucede, pero sucede. Así que sigo haciendo lo que hago. Siempre estoy listo para cambiar con el tiempo.
-Hace unos años, una revista los llamó “la banda con más mala suerte del mundo”. ¿Te sientes realmente un tipo con mala suerte?
-No, creo que todas las cosas malas les suceden a todos. Y en nuestro caso las enfrentamos como una unidad, como una banda. No les hacemos el quite. Yo ante todo me quedo con la buena gente. Con estar ahí y con la actitud. Creo que nos movemos bien a través del fuego.
-¿Cuál es tu idea o definición de éxito?
Si consideras que Nothing es exitoso, no lo sé. Yo trabajo muy duro y sin pausa en este proyecto. Pude dejar mi trabajo y hacer de esto la prioridad de mi vida. Tiene sus pérdidas y costos, en cada sentido, financieramente, mentalmente, físicamente. Pero es como… un pequeño negocio. Es tanto una pasión como algo terapéutico. Es difícil definir un nivel de éxito en esto. Para mí es una forma de vida y si puedo hacerlo, es lo suficiente para mí.
-Hablando de negocio, están en Relapse Records, un sello identificado con el metal, la casa de bandas como Obituary y otras de ese tipo. ¿Cómo se han sentido encajando ahí?
–Sí, todavía sorprende a alguna gente, incluso con 10 años de trabajo con el sello. Ha habido hartos comentarios en Youtube y las redes, pero yo tengo la piel gruesa y no me preocupo mucho por la mayoría de los comentarios. Para mí es gracioso, más que nada. Es gracioso descolocar a la gente. Y por mi parte he sido un fan del metal toda mi vida, así que todo bien. Además Relapse siempre nos ha cuidado muy bien. Tomaron el riesgo con nosotros, con el sonido que teníamos. Siempre tengo mucho respeto por Relapse por hacer eso. Y al mismo tiempo, nosotros hemos hecho mucho por el sello también, y hemos visto muchas actividades que se han firmado con Relapse después de Nothing, que no hubieran funcionado antes. Creo que es una cosa muy hermosa.
Es lo que debe ser la música. Muchas personas en esta última década han abierto sus puertas a cosas que antes no tenían posibilidad. Es mucho más inclusivo ahora para todo.
-¿Cómo es la conexión que tienen con los fans? En esta música suele ser algo muy emocional.
-Creo que nos entendemos bien con ellos. Para mí fue un poco difícil, por un tiempo, digerir cuando recibía mensajes de gente que era muy abierta y honesta sobre lo que la música ha hecho para ellos. Tuve un difícil tiempo en eso durante un largo rato. Pero he llegado a entenderlo un poco más. Para mí, este ha sido un proyecto muy terapéutico. Es algo que me mantiene con la cabeza abierta y creo que también lo hace para la gente de afuera. Para mí es muy importante. No me siento muy cómodo llamándolos fans, prefiero decirles oyentes.
-Muy bien, ¿tienes palabras finales para tus oyentes? ¿Qué se puede esperar para el show?
-Llevan protectores de oídos. Hemos esperado mucho por esto, espero que vayan. Y que sigamos visitando este y otros lugares.
Reiteramos: las entradas están en Puntoticket.