Nos preparamos para recibir una nueva dosis de thrash metal para cabecear como si no hubiera un mañana, esta vez los encargados de apretar el acelerador son los estadounidenses Whiplash. Exponentes de la época dorada del estilo, llegan encabezados por su vocalista y guitarrista original Tony Portaro, el mismísimo que lo dio todo vociferando en producciones tan emblemáticas como “Power and pain” y “Ticket to mayhem”.
Van a estar el jueves 18 de mayo en el Teatro Cariola, con entradas disponibles en sistema Passline a sólo $15.000. En la gira por Sudamérica los acompaña la banda colombiana Perpetual Warfare, representantes de lo que ha sido el estilo en este siglo 21 en este lado del mundo. Y en Chile habrá grupos nacionales que también participarán ese día, Massive Power y Disaster, dos consolidades del thrash local.
En la previa nos contactamos con Tony Portaro, quien de partida se manifestó encantado con la idea de volver a Chile: “Es uno de los países más hermosos en que hemos estado. Nos tiene muy emocionados y sabemos que los fans lo van a pasar muy bien. Ahora acabamos de salir de un tour europeo, 10 shows en 10 días, un tour de Headbangers de MTV. Estamos arriba de la pelota, en fuego, quedamos muy prendidos. También tocamos hace poco en Chicago y también la gente se fue en llamas.
-¿Recuerdas tu anterior visita aquí? Fue hace unos años y fue una locura ese día poder verlos en vivo tocando esas grandes canciones.
-Oh, hombre. Lo recuerdo. Una de las cosas que más recuerdo fue que después del show estábamos caminando a través del recinto con el promotor del show e iba mirando al piso donde habían estado todos cabeceando y me preguntaba, “¿qué es eso?” Y era el pelo de los tipos. Habían dejado incluso mechones de pelo en la pista. No podía creer que todo el cabello estaba ahí en el piso. Fue increíble. Nunca había visto algo así.
-Bueno, cosas así pasan en Chile. Ahora es un momento muy especial para Whiplash. Sabemos que están trabajando en nueva música. ¿Qué nos puedes contar acerca de eso?
-Sí, tenemos cinco canciones que están completamente grabadas y estamos hablando con un productor en Estados Unidos. No quiero decir nombres todavía, pero estamos emocionados por eso. No estoy seguro de si quiero lanzar un EP ahora o grabar otras cinco canciones y hacer un álbum larga duración. Pero ha pasado mucho tiempo desde que las grabamos y tengo muchas ganas de lanzar las cinco canciones que tenemos ahora. Tenemos opciones, pero no estoy seguro de en qué dirección vamos a ir.
-¿Van a tocar algunas de esas nuevas canciones en este nuevo tour en Sudamérica?
-Lo haremos. Vamos a tocar una canción llamada “Sword Meets Skull”. Ha tenido una gran respuesta en vivo y creo que a la gente le va a encantar.
-Genial. Y por supuesto, queremos escuchar las clásicas de los viejos álbumes. ¿Cómo es para ti ver la efervescencia que sigue generando la música de Whiplash y el thrash metal?
-Es fantástico. Parece que está tan vivo ahora como era en los primeros años, a mediados de los 80, emergiendo desde California. Después hubo un bajón, pero desde hace un tiempo a esta parte está de vuelta con todo. Te muestra el poder de la gente. La gente que ama el metal y el metal rápido como Whiplash todavía quiere escucharlo. Nada lo matará ahora.
-Efectivamente el bajón fue en los 90, cuando nadie quería saber nada de este estilo. Pero fue volviendo y Whiplash jugó ahí un papel importante haciendo su aporte para ese reposicionamiento, sacando nuevos discos y trayendo mucha fuerza de vuelta.
-Muchas gracias, aprecio ese punto de vista. Se siente bien. Volver a tocar de nuevo y estar al tope de nuestras posibilidades, nos sienta muy bien.
-Siempre hablamos de thrash y todos ubican a las bandas, ¿qué significa para ti ser un thrasher?
-Está en mi sangre. Me encanta tocar guitarra rápido, pero siempre tiene que ser con un sentido y tener alguna teoría detrás de ella, no sólo ruido. Y eso es lo que me divierte y lo que creo que nací para hacer. Se siente tan bien hacerlo en frente de un público y ver su apreciación. Y cuando ves ese mirar en sus ojos, que olvidan todos sus problemas y todo lo que están haciendo es divertirse, y eres una gran parte de eso, haciendo que su vida sea feliz por ese instante, en ese momento y tiempo, eso es algo que toca mi corazón.
-¿Cómo ves que muchos de tus colegas de la misma época siguen tocando y pateando traseros? Hace poco vimos acá a Dark Angel, Testament, Kreator, y tienen combustible para rato.
-Es gracioso que menciones a Dark Angel porque tenemos un show con ellos en Manhattan, en Irving Plaza. Nos parece muy emocionante verlos de nuevo. Es genial que todas estas bandas todavía están tocando y que todavía están vivas.
-Hablando de Dark Angel, hace poco tuvimos la triste noticia de la muerte de Jim Durkin (guitarrista y fundador de la banda). ¿Lo conociste? ¿Era amigo tuyo?
-Sí, así es. También falleció Josh de Artillery (Joshua Madsen, baterista) hace poco. Artillery estaba en esa gira de MTV Headbangers en Europa que hicimos y nos convertimos en amigos muy cercanos con Josh. Y fue sorprendente escuchar que se había muerto. Ahí compartimos además con Vio-lence, que estaban fantásticos en vivo, y Xentrix. Además de Artillery y Whiplash. Tuvimos dos buses de tour y realmente nos convertimos en familia con ellos después de pasar dos semanas en la carretera. Realmente formas algo bueno con estas personas. Todos los metaleros son tan geniales, incluso los fans. Recuerdo cuando tocamos en el festival Wacken Open Air la primera vez, ver el comportamiento de la gente en masa fue increíble. También cuando estuvimos en el crucero 70.000 Tons of Metal, hemos estado tres veces ahí, las personas que trabajan en el barco dicen que los metaleros son los mejores para trabajar con ellos. Y los que dicen eso son las mismas personas que después trabajan en el mismo haciendo otro tipo de cruceros, tours con familias y todo, pero dicen que los metaleros son los mejores. Así que no puedes juzgar un libro por su capa. Puedes parecer un bastardo con un gran cabello y tatuajes, pero ese tipo o chica puede ser la persona más amable que has conocido.
-Una pregunta doble, ¿hay algo que eches de menos de los viejos días del thrash, que no tengamos hoy? Y por otro lado, ¿hay algo que ahora sea mejor ahora que antes?
– Bueno, una cosa que es mejor es que hay códigos de barras en los CDs y álbumes, así que las empresas de recortes no tienen que mantenerlo en detalle. No estoy seguro, pero eso es beneficioso hoy en día para las bandas, porque algunas bandas terminan porque no están pagando suficiente dinero, y, sabes,
ayuda cuando puedes vender los recortes y ganar royalties pagadas. Eso es genial. ¿Qué cosas negativas ahora? Es difícil decir. Creo que todo está muy bien. No puedo pensar en nada negativo en este momento.
-Eso es todo por ahora, Tony. ¿Palabras finales para tus fans aquí en Chile?
-Sí, vamos a estar haciendo muchas canciones de “Power and Pain”, un montón de canciones antiguas, “Last Man Alive”, “Insult to Injury”, “Stage Dive”, “Red Bomb”, “Spit on Your Grave”, “Power Thrashing Death”, “Burning of Atlanta”, “Walk the Plank”, “Spiral of Violence”, “Killing on Monroe Street” y la nueva “Sword Meets Skull”. Creo que les va a gustar. Gracias, Radio Futuro. Nos vemos aquí en el concierto.
Recuerden que las entradas para Whiplash están en Passline a sólo $15.000 en esta etapa.
