Los 10 clásicos esenciales de Mick Mars en Mötley Crüe enfatizan el papel vital del guitarrista como la columna vertebral musical y emocional de la banda.
Con su comportamiento comparativamente discreto, apariencia inmutable y un suministro interminable de riffs, Mars ha sido el catalizador de muchos de los mayores logros del grupo. Desde «Girls, Girls, Girls» hasta «Kickstart My Heart», Mars les ha dado a los fanáticos de Crue muchas razones para levantar el puño, y tal vez también algunas cervezas, en celebración.
En la radio del rock, festejamos el cumpleaños 72 de Mick Mars con sus 10 clásicos esenciales en Mötley Crüe.
Kickstart My Heart
Por extraño que parezca, «Kickstart My Heart» de Mötley Crüe no acredita al guitarrista como escritor. Aunque Nikki Sixx escribió «Kickstart My Heart», la inconfundible y acelerada guitarra de motocicleta de Mick Mars define la canción. Es una de las canciones más populares del grupo, y por una buena razón. ¡Acelera!
Primal Scream
Mötley Crüe celebró su improbable supervivencia de 10 años en la colección «Decade of Decadence» de 1991 y, de alguna manera, expresaron su alivio colectivo en el sencillo recién grabado «Primal Scream». La guitarra slide de Mars define completamente el atractivo resbaladizo de la canción antes de desatar otro en una larga lista de solos memorables.
Red Hot
Con solo un poco más de dos minutos, «Red Hot» es pura devastación de speed-metal y el momento más pesado inspirado en Mötley Crïe de Mötley Crüe. Los riffs de guitarra de leviatán de Mars son el punto de venta, y demuestran ser tan estruendosos e irresistibles que la canción ni siquiera necesita un solo. Pero él nos da uno de todos modos.
City Boy Blues
Mötley Crïe pasó por un momento difícil a fines de 1984 y comenzó 1985. El cantante Vince Neil, borracho y regresando de una carrera de licores con el baterista Razzle de Hanoi Rocks, chocó su auto y mató a Razzle. Y luego vino el tercer álbum de la banda, el relativamente decepcionante e inconsistente «Theatre of Pain». Pero el contundente tema inicial, “City Boy Blues”, otro coautor de Mars/Sixx, es un guardián, impulsado por el gancho alimentado por la guitarra de Mick Mars.
Just Another Psycho
Esta joya del final de la carrera de Mötley Crüe del álbum «Saints of Los Angeles» es una de varias melodías duras coescritas por Mick Mars y Nikki Sixx (junto con un grupo de doctores de canciones). «Just Another Psycho» se destaca por el riff cortante de Mars, lo que la convierte en una de las composiciones más completas del mejor LP posterior a la reunión de la banda.
Danger
Otro escaparate del subestimado alcance de la pura gracia melódica de Mick Mars, “Danger” coronó la fiebre febril de «Shout at the Devil» con un enfoque notablemente texturizado y más reflexivo, mejorado por sintetizadores orquestados para imitar una sinfonía glam-metal. Si alguna canción captura la sensación de peligro encarnada por Mötley Crüe en esta época, esta es.
Dr. Feelgood
La interpretación de Mick Mars en la canción que le da nombre al álbum más vendido de la banda es una de las mejores de todos los tiempos. Mötley Crüe nunca se acopló a un ritmo más grande, gracias al solista cortante de Mars, que corta y corta la canción como disparos.
Take Me to the Top
Mick Mars no escribió ninguna canción en el álbum debut de Mötley Crüe, Demasiado rápido para el amor, pero su guitarra destacó muchas de las pistas. “Take Me to the Top” cuenta con una variedad de riffs alternos que Mars navega con gracia serpentina por todo el diapasón.
God Bless the Children of the Beast
El álbum más metalero de Mötley Crüe, «Shout at the Devil» de 1983 (con incrustaciones de pentagramas), presenta «God Bless the Children of the Beast», una salida suave hacia melodías acústicas que también incluye algunas voces armónicas sorprendentemente bonitas. Siguiendo el ejemplo del libro de jugadas de Spinal Tap, la canción es todo «Mach», una combinación de influencias de Bach y Mozart.
Girls, Girls, Girls
Un título más preciso para el álbum «Girls, Girls, Girls» de Mötley Crüe de 1987 podría ser «Drugs, Drugs, Drugs». Aunque no era menos culpable de complacerse que sus compañeros de banda fiesteros, Mick Mars llevó la mayor parte de la carga musical con el toque de guitarra distintivo de la canción principal, a la vez blues y sórdido, como era su marca registrada, y un solo ardiente.