Pink Floyd no era la banda de Roger Waters cuando se formaron en 1964. No eran su grupo después de que el líder Syd Barrett se volviera loco y dejara el grupo a finales de los 60. Ni siquiera eran su banda cuando finalmente se convirtieron en superestrellas mundiales en 1973 con «The Dark Side of the Moon».
Pero para cuando terminaron los años 70, Pink Floyd, a todos los efectos, era la banda de Roger Waters. Algo por defecto, algo por una decisión no necesariamente consciente de su parte de hacer del grupo el buque para su cada vez más canciones personales y catárticas.
El músico participó en la escritura de cada canción elegida a continuación, y cantó (o compartió voces) en todas las pistas menos una. Pero todos y cada uno de ellos llevan el sello de una de las voces más distintivas del rock.
Y ccelebrando la que será su quinta visita a Chile, programada para el sábado 25 de noviembre en el Estadio Monumental, en la radio del rock rescatamos 10 clásicos esenciales de Roger Waters en Pink Floyd.
Another Brick in the Wall, Part II
La declaración más personal de Roger Waters, «The Wall», se desarrolla prácticamente como una memoria. Llena de traumas infantiles, excesos de estrellas de rock y una visión de la enorme división entre la realidad y la fantasía. A medida que se agregan ladrillos al muro de seguridad que el antihéroe Pink (y el mismo Waters) construye para aislarse; más amplia se vuelve la división. Va contra un sistema educativo rígido que dio forma a la juventud de Waters y su racha antiautoritaria de toda la vida. Pero sus ramificaciones son más grandes que eso, poniendo en marcha un inevitable colapso de su alma. Es el mayor logro de Waters y el único sencillo número uno de Pink Floyd.
Eclipse
La pieza complementaria de «Brain Damage» remata «The Dark Side of the Moon» y, a su vez, empuja a Roger Waters a tomar el liderazgo de la banda, lo que bastante mucho funcionó como una democracia sin rumbo desde la partida de Syd Barrett cinco años antes. Con el nuevo enfoque de «Dark Side» en canciones nítidas y ajustadas, y la creciente comodidad de Waters al expresarse en términos líricos distintos de los estrictamente musicales, Pink Floyd pasó de ser una banda progresiva de art-rock a uno de los grupos más grandes del planeta. «Todo lo que es ahora / Todo lo que se ha ido / Todo lo que está por venir / Y todo bajo el sol está en sintonía / Pero el sol es eclipsado por la luna», lo resume muy bien.
Shine on You Crazy Diamond
«The Dark Side of the Moon» rozó a los sujetos de las enfermedades mentales, la pérdida y los peligros de ser engullido por una industria despiadada, pero «Wish You Were Here» los separó uno por uno y sirvió como una introducción al creciente desinterés de Waters. con fama. El álbum en sí es un tributo a Syd Barrett, quien dejó la banda en 1968 después de que demasiadas drogas desencadenaron una crisis de la que nunca se recuperó. «Shine on You Crazy Diamond», la pieza central de nueve partes del LP, abre y cierra el disco … y abre la puerta a la exploración adicional de Roger Waters de temas similares en los álbumes subsiguientes de Pink Floyd.
Run Like Hell
Para cuando Pink Floyd grabó «The Wall», Roger Waters prácticamente se había hecho con el control de la banda. Si bien algunas canciones incluyeron la entrada de composición del guitarrista David Gilmour, quien también canta varias de ellas, el álbum número uno es más o menos el de Waters de principio a fin. «The Final Cut» de 1983 fue el álbum debut en solitario de Waters en todo menos en el nombre. «The Wall» es la última resistencia de Floyd, y puedes escucharla en canciones como «Run Like Hell», un riff paranoico y alimentado por las drogas sobre los peligros del estrellato y sus paralelismos con el fascismo. Es una de las tres canciones de Wall coescritas con Gilmour, pero el sentimiento es todo de Waters.
Goodbye Blue Sky
Para cuando Pink Floyd hizo su épico álbum doble «The Wall» en 1979, Roger Waters ya tenía suficiente fama, fanáticos, la industria, casi todo lo que tenía que ver con la música, excepto la música en sí. Así que desató el dolor, las quejas, las quejas y el rencor de toda una vida en un disco de 90 minutos sobre una estrella de rock (llamada «Pink Floyd», por supuesto) al final de su cuerda. Nadie tuvo siquiera que preguntar si era autobiográfico. «Goodbye Blue Sky» es una canción fundamental en la saga, el momento en el que una infancia lejos de ser idílica se vuelve mortal, cuando los aviones bombarderos alemanes descienden de los cielos, poniendo en marcha una serie catastrófica de eventos que afectarían para siempre a Pink.
Comfortably Numb
Coescrito con David Gilmour, quien también comparte voz principal, «Comfortably Numb» se ha convertido en una de las canciones más populares de Pink Floyd; sin duda impulsada por los estridentes coros y los abrasadores solos de guitarra de Gilmour. Pero al caer como lo hace dentro de la narrativa de la obra maestra de Roger Waters, The Wall, es tanto su canción, un ladrillo de piedra angular, por así decirlo, a medida que las barreras entre la audiencia y el artista se expanden, y el concepto de «el espectáculo debe continuar «casi separa la estrella de sus fans. Waters prácticamente se había aislado de los efectos de su música poco antes de escribir «The Wall», y es una de las razones por las que Pink Floyd realizó solo un puñado de conciertos en apoyo de ella.
Brain Damage
«The Dark Side of the Moon» marca la primera vez que Roger Waters se volvió personal en su composición. Profundizaría aún más en los lanzamientos futuros, alcanzando su cúspide con The Wall y «The Final Cut». Pero es en la obra maestra revolucionaria de la banda que finalmente comienza a hacer tapping en los temas que lo han acosado desde la infancia. Puede escucharlos hervir a fuego lento, incluso si aún no están en el punto de ebullición. Junto con «Eclipse», «Brain Damage» es la pieza central de Dark Side, una suma de la pérdida, el dolor y la enfermedad que recorre todo el álbum.
Money
«Money» es la única canción en esta lista en la que Roger Waters no canta (o comparte voces). Pero es una canción fundamental en su evolución como compositor, el momento en el que él y la banda encontraron un enfoque fuera de sus caprichosos espacios espaciales. También fue el primer éxito Top 40 del grupo. Escrita únicamente por Waters (pero cantada por David Gilmour), «Money» es un golpe tentativo a los grandes temas personales-políticos que dominarían los próximos tres álbumes de Floyd.
Hey You
Roger Waters alcanzó su peak creativo en «The Wall» de 1979. Había estado avanzando hacia él desde que la banda encontró su base seis años antes en El lado oscuro de la luna. «Hey You» (escrito por Waters, quien comparte voz con David Gilmour) es el último e inútil intento del protagonista Pink para conectarse con el mundo al que ha cerrado. En cierto sentido, puede leerse como el grito de auxilio de Waters (se había desinteresado y harto del concepto de la banda y sus fans durante la gira mundial de Pink Floyd dos años antes); en otro, es exactamente donde quería y necesitaba estar.
Pigs (Three Different Ones)
Después de «Wish You Were Here», el último álbum de Pink Floyd que incluye contribuciones de composición de los cuatro miembros, la banda regresó con «Animals«, un LP de cinco canciones casi totalmente escrito y cantado por Roger Waters. Pink Floyd se estaba convirtiendo en la banda de Waters en un álbum conceptual sobre lo mucho que apestaba vivir en Inglaterra durante la mitad de los 70. El trabajo toma prestada algo de inspiración del clásico «Animal Farm» de George Orwell; en el que los animales representan diferentes clases sociales. En el extenso «Pigs (Three Different Ones)», Waters golpea a los líderes ricos de la nación que llevaron a su país a la discordia y la pobreza. «Animals» es el álbum más político de Floyd. Y esta canción es una de las más enojadas de todos los tiempos de Waters.