Queen ha sido una de las pocas bandas en el rock en las que sus cuatro miembros participaron individualmente en el proceso de composición. Y a pesar de que pasó gran parte de su tiempo detrás de la batería, Roger Taylor se hizo imposible de ignorar, en el escenario y en el estudio, gracias a sus contribuciones al canon de Queen, sin mencionar su voz singular. A lo largo de los años, algunas de sus canciones se convirtieron en éxitos masivos, mientras que otras siguieron siendo pistas de álbumes subestimadas.
Y en el dia en que cumple 74 años, en la radio del rock elegimos 10 clásicos esenciales de Roger Taylor en Queen.
I’m in Love With My Car
La mejor composición de Queen de todos los tiempos de Roger Taylor trata sobre los placeres simples de un hombre común que resulta ser una estrella de rock. Su melodía característica a finales de los 70, el matón del hard rock «I’m in Love With My Car» presenta el Alfa Romeo del baterista cantante, pero en realidad se inspiró (y se dedicó) al roadie de Queen Johnathan Harris – el fin.» Una vez que se encendieron las luces del escenario, Taylor estaba en el asiento del conductor, con Mercury montado en la escopeta y Deacon y May en el asiento trasero, todos destinados a la gloria.
These Are the Days of Our Lives
Este punto culminante increíblemente conmovedor del último álbum de Queen lanzado durante la vida de Freddie Mercury lleva la nostalgia a nuevas alturas, haciendo que los hombres adultos griten, a pesar de (o quizás debido a) las letras bastante obvias de TRoer aylor. Su video musical fue el último de Mercury, y reveló los inconfundibles problemas de salud del cantante, incluso mientras continuaba negando su batalla perdida contra el SIDA. En cualquier caso, una vez que llegó el final, solo magnificó el sentido homenaje de Taylor a su amigo caído.
Sheer Heart Attack
Es imposible dejar de lado el absolutamente decapitante «Sheer Heart Attack», que Roger Taylor dejó inconcluso durante las sesiones de su álbum homónimo, pero finalmente lo completó a tiempo para «News of the World» de Queen. Sigue a «We Will Rock You» y «We Are the Champions» con hard rock que limpia el paladar, carne y papas y está dirigido directamente a los rockeros punk de la época.
Fun It
¿Sería exagerado si llamáramos a la subestimada y tremendamente diversa de Roger Taylor en «Jazz» de 1978 su mejor momento con Queen? (Vea el número 4 en nuestra lista de las 10 mejores canciones de Roger Taylor Queen para obtener más pruebas). A pesar de que los cuatro miembros de la banda hicieron contribuciones singularmente interesantes al álbum («Mustapha» de Mercury, «Fat Bottomed Girls» de May, «John Deacon» Si no puedes vencerlos, únete a ellos «), el increíblemente funky» Fun It «de Taylor se lleva el pastel de la novedad. La canción coquetea tanto con la música disco como con los infames pads de Syndrum y todavía hace que todo funcione.
Fight From the Inside
Roger Taylor escribió, cantó e interpretó casi todos los instrumentos que se escuchan en «Fight From the Inside», que cierra la primera cara de News of the World con un ritmo distinto y cambiante, cubierto con toques de guitarra funky y completado con algunas sobregrabaciones útiles del guitarrista Brian. May. La letra sugiere que Taylor estaba tratando de afirmar cierta independencia de sus compañeros de banda con esta demostración de autosuficiencia. No es una coincidencia que sea el primer miembro de Queen en lanzar un álbum en solitario.
Radio Ga Ga
La canción más importante de Roger Taylor, «Radio Ga Ga», alcanzó el número uno en 19 países y ayudó a revivir la carrera de la banda en los Estados Unidos.. La exageración sintética y los comentarios sobre el retiro de la radio antes del avance de MTV pueden ser demasiado, pero los himnos de la canción son insuperables en el catálogo de Queen. Además, las palabras de Taylor finalmente resultaron algo proféticas.
More of That Jazz
Roger Taylor canta cada palabra y toca casi todos los instrumentos en «More of That Jazz», la distintiva declaración de cierre de Jazz. Es una obra maestra menor espeluznante e inquietante construida alrededor de un bucle de batería hipnótico y un toque de guitarra francamente perverso, todo coronado por la voz del coro de Queen y las observaciones cínicas de Taylor («Solo el fútbol nos da emociones / el rock ‘n’ roll solo paga las cuentas»).
A Kind of Magic
El ritmo incomparablemente estable establecido por la sección rítmica de Roger Taylor y John Deacon se muestra en la pista principal del duodécimo álbum de Queen. Un éxito en el Top 10 en media docena de países europeos. El título y la letra de «A Kind of Magic» se inspiraron en líneas del thriller de fantasía «Highlander». (Queen proporcionó música a la banda sonora de la película). La canción también se destaca por mostrar la guitarra de Brian May en su mejor forma sutil y elegante.
Rock It (Prime Jive)
En tan solo unos años, las torceduras del heavy metal de Roger Taylor y, en ocasiones, las letras oblicuas, se habían solucionado con el conocimiento del pop recién adquirido, lo que resultó en material de fácil acceso como «Rock It (Prime Jive)» de The Game. Sus letras no son las más fáciles de manejar (aquí tienen algo que ver con rockear en el espacio … creemos), pero la música de la canción ciertamente combina los elementos del rock clásico de Queen con su reciente adopción de sintetizadores con un gran efecto casi perfecto.
In the Lap of the Gods
Esta no es una composición de Roger Taylor, pero es probablemente el mejor ejemplo de su falsete inconfundible y penetrante (escúchalo chillar en «My Fairy King», «Ogre Battle», etc.). Freddie Mercury describió a menudo «In the Lap of the Gods» como una prueba de «Bohemian Rhapsody», y la evidencia ciertamente brilla en sus distintos pasajes orquestados e histriónico operístico.
