Sinead O’Connor nunca rehuyó la controversia, ni temió decir lo que pensaba en canciones, televisión o Internet.
La cantante irlandesa murió a los 56 años de edad. Y si bien su presencia en los medios a menudo eclipsó su canto, fue una verdadera artista que llevó el espíritu de la música de protesta de los años 60. Fue una trovadora que canta sobre el amor y la injusticia.
En Futuro, recordamos a Sinead O’Connor rescatando su legado y elegimos sus 10 mejores canciones.
Nothing Compares 2 U
Esta balada escrita por Prince lanzó la estrella de Sinead a la estratosfera. El escaso video de primer plano de su canto estaba en constante rotación en MTV y VH1, y eso la ayudó a aterrizar en la portada de Rolling Stone. Pero fue la canción, un éxito internacional que le valió un Grammy a la «Mejor interpretación de música alternativa», lo que realmente resonó. Sigue siendo su pieza característica, un punto de referencia desgarrador y hermoso para las canciones de ruptura que se mantiene más de 30 años después.
Queen of Denmark
Este cover original de John Grant es una canción destacada de «How About I Be Me (and You Be You)», con una astuta referencia a un punto de la trama en «Hamlet», donde la Reina de Dinamarca se casa con el hermano de su difunto esposo, Claudio. Aunque apenas está de luto por el Rey, este himno de ruptura comienza suave y triste y estalla en una canción de rock electrizante y palpitante.
Fire On Babylon
Este ritmo inspirado en el reggae del álbum «Universal Mother» de Sinead O’Connor de 1994 fue escrito sobre una de sus creencias más apasionantes: poner fin al abuso infantil a nivel mundial. La voz es inquietante y, junto con el tema, provoca escalofríos. Solo dos años antes, protestó por los encubrimientos de abuso infantil de la Iglesia Católica al romper una fotografía del Papa Juan Pablo II en «Saturday Night Live». Ese acto altamente controvertido lo convirtió en una de las apariciones televisivas más infames de todos los tiempos.
Jealous
Esta oda al amor perdido encuentra a Sinead O’Connor cantando: «Me hubiera quedado si hubieras estado dispuesto / pero no merezco estar solo porque dijiste que sí». Es hermoso e inquietante: nadie merece estar solo.
My Special Child
Aquí, Sinead O’Connor canta una canción de cuna de disculpa a su hija por nacer. Está agradecida de que el niño la haya elegido para ser su madre, pero está triste porque ella y el padre del niño nunca estuvieron destinados a serlo. La segunda mitad está dedicada a la alegría que le trae su hijo pequeño, y con su sombrío silbato y violín, la canción tiene más influencia celta que otras en su catálogo.
The Emperor’s New Clothes
Apareciendo en el segundo álbum de Sinead O’Connor, «I Do Not Want What I Haven’t Got», esta canción fue remezclada por el productor de Public Enemy, Hank Shocklee. Sinead ha dicho que se siente más cerca de la energía de la música rap que de la folk, aunque los críticos, en respuesta a sus canciones de protesta y su guitarra acústica, inicialmente la clasificaron como la segunda. Esta canción se desvía de la vibra de nuestra lista de éxitos (ver más abajo) y encuentra a O’Connor profundizando en el floreciente paisaje sónico del rock alternativo de principios de los 90.
Mandinka
El segundo sencillo del debut de Sinead O’Connor en 1987, «The Lion and The Cobra», fue nominado a un Grammy y presentó al mundo a la cantante de 20 años. Interpretó la canción en vivo en los Grammy de 1989 y fue presentada por Billy Crystal. Es una canción de rock más pesada yuxtapuesta con la voz etérea con tintes gaélicos de Sinead. Su primera aparición en la televisión estadounidense fue interpretando esta canción en Letterman.
No Man’s Woman
Esta está inspirada en el nacimiento de su hija. Sinead O’Connor canta sobre no querer estar encerrada o lastimada por el amor nunca más, y el video muestra a la cantante con una peluca de pelo largo en su propia boda. O’Connor termina huyendo del evento y arrancándose la peluca antes de colapsar en una calle concurrida con su vestido de novia. Afortunadamente, revivió cuando algunos rastafaris le regalaron una guitarra Les Paul pintada de rojo, amarillo y verde, los colores del reggae.
I Want Your Hands On Me
Una delicia temprana de «The Lion and The Cobra», la siguiente entrada en nuestra lista de las 10 mejores canciones de Sinead O’Connor presenta un coro que exige «Póntelos, ponlos, ponlos». El puente de la canción es excepcional, ya que el rapero MC Lyte hace una aparición especial, combinando a la perfección el hip-hop de principios de los 90 y el rock alternativo. Ella rapea: «Mira, estoy de humor para el amor simplemente porque estás cerca de mí…».
Danny Boy
La tristeza de esta canción tradicional irlandesa, cantada a capella por Sinead O’Connor, sobre un padre que envía a su hijo a la guerra, te romperá el corazón de la mejor manera posible.