Chile se engalana para recibir a una de sus reinas favoritas del rock, la querida Anneke Van Giersbergen, una de las voces privilegiadas del género que una vez trae su arte en vivo, esta vez junto a Marko Hietala, ex bajista de Nightwish, en unas jornadas en vivo en Santiago y Concepción.
El recorrido de Anneke y Marko parte este miércoles 27 de septiembre en Puerto Montt, en el Teatro Diego Rivera, con entradas en Ticketplus. Sigue este jueves 28 y viernes 29 en el Club Chocolate del barrio Bellavista de Santiago, con entradas en Puntoticket y rematan el sábado 30 en Concepción, en el Teatro de la Universidad de Concepción, también con entradas en Puntoticket. En cuanto a artistas nacionales invitados, en la capital serán Caterina Nix y Nasson. Y en Concepción, el grupo Mourning Sun con un set especial acústico.
En la previa hablamos con Anneke, que de entrada confesó: “Siento que ha pasado demasiado tiempo. Creo que estuve ahí en 2019 o 2018 y luego tuvimos todo el período del Covid y luego los años pasaron tan rápido. Y estoy súper contenta de volver”.
-¿Cómo se armó esta sociedad con Marko Hietala?
-Nos conocemos desde hace mucho tiempo, pero sólo nos veíamos aquí y allá de vez en cuando, en los festivales o cuando tocábamos en conciertos, pero nunca habíamos tocado realmente juntos. Ya sabes, en una banda o en un escenario. Así que estaba pensando que era hora de volver a Latinoamérica y hacer tal vez una gira acústica en solitario. Y entonces pensé que tal vez sería una buena idea invitar a Marko. Porque sé que él tiene este maravilloso dúo con Tuomas (Wäinölä) haciendo algunas cosas acústicas. Por lo tanto pensé, ¿por qué no unimos fuerzas? Se lo hicimos saber y de inmediato dijo “sí, vamos a hacer eso y vamos a encontrar una manera de tocar juntos”. Va a ser genial.
-¿Qué es lo que van a estar tocando en el show?
-Voy a tocar media hora o un poco más y luego Marko tocará su set junto con Tuomas y luego terminaremos la noche juntos los tres. Tocaremos algunas de nuestras propias canciones, obviamente, y algunos covers realmente geniales. Va a ser una noche muy mezclada con una gran cantidad de diferentes estilos.
-El espectáculo se llama Six Strings And A Voice, “Seis Cuerdas y Una Voz”. Ya has hecho shows acústicos antes. En tu opinión, ¿qué es lo mejor de ese formato?
-Bueno, me gusta la intimidad. Me gusta que el público esté cerca del escenario y que podamos compartir, tocar y escuchar buena música. También hay un poco más de espacio para contar historias o anécdotas o simplemente para interactuar con el público un poco más que en un concierto de rock. Me encantan los conciertos de rock, eso sí. El headbanging, moverse y estar en el escenario con un montón de gente y la energía que tanto me gusta. Pero también me gusta mucho la intimidad de los espectáculos acústicos.
-¿Puede un show acústico ser tan poderoso como uno eléctrico? Quizás no en decibeles, pero sí en emociones.
-Sí, seguro, puede ser muy intenso y no por hacer ruido. Sino por ser fuerte en cuanto a la gran cantidad de sentimientos y de emociones, como dices tú, que surgen al tocar acústicamente. Es cuando realmente un músico puede mostrar su verdadera cara y no se puede fingir, porque todo el mundo lo verá de cerca. Me gusta esa vulnerabilidad. En nuestra escena, la del metal y el rock, la gente gusta de emociones descarnadas y despojadas de todo, así que es un público perfecto para tocar estas canciones. Siempre han mostrado mucho respeto por esto.
-En estos últimos años sacaste un disco en solitario, en 2021, en plena pandemia, “The Darkest Skies Are The Brightest”, fue un álbum muy importante para ti, muy personal, y por las circunstancias de ese momento no pudiste hacer una gira de promoción o lo normal que se hace, ¿cómo fue ese tiempo para ti?
-Fue extraño y al principio muy raro, ya sabes, para todos. No sólo para nosotros como músicos, por supuesto, sino para todos los que tenían un trabajo que implicaba conocer a otras personas. Pasamos de ir a 100 millas por hora a cero. No había nada y se suponía que debía ir de gira como dos días después del bloqueo. Primero pensé: esto no es malo, porque puedo dormir y descansar un poco y estaba bien durante dos meses. Luego empezamos a preocuparnos por el dinero y por cuánto tiempo nos va a llevar y cuánto tiempo vamos a estar sin poder trabajar. Como artista es realmente importante escribir y grabar y para mí especialmente tocar en vivo. Y empecé a echarlo mucho de menos. Al final como después de un año y medio ya estaba bastante triste y empecé de nuevo: lo hice, hice un álbum, estaba trabajando en un álbum ya, así que lo terminé antes de lo que pensaba, porque teníamos todo el tiempo del mundo. Fue agradable poder hacer música y grabar, así que también se convirtió en algo muy personal y sincero.
-Así es, fue muy personal, las canciones cuentan mucho de cosas tuyas y quizás era el momento de compartirlo con la gente y no podías hacerlo, eso era lo difícil.
-Por eso, larga vida a internet (risas) porque la gente podía escucharlo. Publiqué el álbum pero no podía subir al escenario con él y eso no me gustaba, pero sabía que un día se abriría y teníamos que hacerlo y entonces todo empezó, así que me puse al día con todo lo demás.
-Ahora estamos de vuelta a la normalidad así que miremos al futuro, tienes esta gira ahora y después de eso, ¿qué viene para ti?
-Estoy trabajando en nueva música. Entre gira y gira estoy escribiendo así que no va muy rápido, pero estoy escribiendo y voy a tomarme un período de tiempo para realmente escribir y grabar, terminar el álbum tal vez el próximo año, no sé exactamente. Pero estoy escribiendo canciones y estoy con una banda de rock en Países Bajos y es una banda de siete piezas, así que tengo un montón de músicos a mi alrededor. Es una banda muy buena, estoy realmente inspirada por esos chicos. Y el próximo álbum será un poco más rock, con más ruido que el otro. Estoy deseando sumergirme en las canciones y escribir más, pero tengo un montón de conciertos por delante. El año que viene voy a hacer una gira de teatros, pero sólo en Países Bajos y voy a tocar clásicos del rock y el metal con una orquesta de cuerdas, un conjunto de cuatro piezas y un pianista, así que va a ser emocionante.
-Suena bien, a ver si lo traes a Chile… a propósito, ¿cómo ves la especial relación que se ha formado con el público chileno a través de los años?
-Es increíble, aún es asombroso para mí, cuanto más lejos voy de casa más gente ama nuestra música y es tan especial. Ya sabes, siendo de Europa occidental es realmente fascinante y maravilloso estar en tu país, porque es una cultura diferente, un clima diferente, una comida diferente, pero también una forma muy diferente de disfrutar de la gente, en cuanto a las artes y la música. Nosotros que venimos de Europa y Europa Occidental, somos personas más tranquilas, ya sabes, y disfrutamos de la música sin duda, y me encanta tocar aquí en Países Bajos y en todas partes, pero cuando vas a Latinoamérica, a Chile, la gente se sumerge en la música con todo su corazón. Si algo les gusta, te gritan que les gusta. Si no les gusta, te gritan también, así que son muy honestos. Para un artista es como un baño caliente venir a tu país, me encanta tu cocina, el sol, siempre estoy disfrutando mucho en Chile.
-Nos encanta escuchar eso. Bien Anneke, se nos acaba el tiempo, gracias por tanto.
-Gracias a ti y a todos por allá, nos veremos pronto.
Recuerden que las últimas entradas para Anneke Van Giersbergen y Marko Hietala están en Puntoticket, tanto para Santiago como para Concepción.