Fleetwood Mac siempre estará más asociado con la era Lindsey Buckingham-Stevie Nicks, gracias al éxito de taquilla de la banda de 1977, «Rumours». Pero el grupo existe desde finales de los años 60. En aquel entonces, estaban liderados por el prodigiosamente talentoso Peter Green, quien conoció al baterista Mick Fleetwood y al bajista John McVie como miembros de la banda de John Mayall. Junto con Jeremy Spencer y luego Danny Kirwan, ayudaron a crear la visión singular de Fleetwood Mac del blues de Chicago.
A finales de la década, Green sufriría problemas mentales provocados por las drogas, lo que le llevó a un diagnóstico de esquizofrenia que provocó su salida del grupo en 1970. Aparte de apariciones únicas en «Penguin» de 1973 y «Tusk» de 1979, Green nunca grabaría. con su antigua banda nuevamente. Sin embargo, como muestra nuestra lista de las 10 mejores canciones de Peter Green Fleetwood Mac, el cantante y guitarrista ya había dejado una gran huella, y lo recordamos en el día en que hubiese cumplido 77 años.
Black Magic Woman
Mick Fleetwood describió esto una vez como «tres minutos de guitarra con reverberación sostenida con dos solos exquisitos de Peter». Green grabó «Black Magic Woman» dos años antes de que Santana la versionara. Y, tal como lo había hecho Jimi Hendrix con «All Along the Watchtower» de Bob Dylan, hizo suya la canción. La infraestructura de esta súplica vertiginosa por un amor esquivo ya está aquí. Aunque el solo contemplativo de Green conduce a un llamado sorprendentemente insistente a la reconciliación.
Albatross
En este conmovedor instrumental, Green crea un paisaje de ensueño marinero, con los toques rítmicos de timbales y mazos de Mick Fleetwood que se suman al ambiente de la escena. «Albatross» no sólo encabezó las listas del Reino Unido, sino que se dice que inspiró tanto a David Gilmour de Pink Floyd como a los Beatles, quienes usaron la canción como punto de partida para «Sun King» de 1969.
If I Loved Another Woman
«If I Loved Another Woman» funciona como una especie de vista previa del sonido que Green perfeccionaría en su número característico de blues latino «Black Magic Woman». Aquí, sin embargo, mantiene las cosas en un punto de ebullición intrigantemente lento. Con sólo los insistentes apartes de percusión de Mick Fleetwood empujando las cosas.
Rattlesnake Shake
En el tórrido «Rattlesnake Shake», Green explora un riff sucio de funk y una historia oscuramente intrigante. Todo antes de desatar un solo atronador en medio de un chisporroteo apropiadamente reptil de Mick Fleetwood. Por esta época, Danny Kirwan había reemplazado a su compañero amante del blues Jeremy Spencer, y Fleetwood Mac comenzó a moverse hacia una música más orientada al pop.
The Green Manalishi (With the Two Prong Crown)
Esta joya psicodélica se convirtió en un improbable sencillo Top 10 en el Reino Unido, incluso cuando arrojó luz sobre los problemas personales que aquejaban a Green en ese momento. En una fuga inducida por el LSD, renunció a todos los elementos mundanos (un tema subyacente en esta canción), a pesar de que sus compañeros de banda no estaban tan inclinados a hacerlo. Quizás como era de esperar, «The Green Manalishi» fue el último sencillo de Green con Fleetwood Mac.
Oh Well
Uno de los pocos temas de Peter Green que encontró un lugar en las listas de conciertos de la era de Lindsey Buckingham, el episódico «Oh Well» es quizás el momento más progresivo de Fleetwood Mac. Duro en ocasiones, y en otras con algo parecido al pop de cámara, este éxito número 2 en el Reino Unido sigue siendo un logro titánico. Durante sus momentos más turbulentos, sirve como uno de los precursores del heavy metal.
Man of the World
«Man of the World», una canción tristemente apropiada sobre alguien que consigue todo lo que creía querer pero que aún así no puede encontrar la felicidad, alcanzó el puesto número 2 en las listas de éxitos del Reino Unido en 1969. Pero la balada ejecutada con delicadeza, por alguna razón , nunca fue lanzado en los EE. UU.
Love That Burns
Con «Love That Burns», Green estableció un modelo para cada uno de los legendarios aullidos de blues blanco de combustión lenta de Eric Clapton, años antes de que el dios de la guitarra se pusiera manos a la obra. Enrollada y triste, esta canción fue coescrita con el manager Clifford Davis, quien más tarde tendría una pelea con la banda después de intentar montar una gira con otra formación bajo el nombre de Fleetwood Mac.
Long Grey Mare
Ocasionalmente, perdidos en las ardientes crisis de blues y las dificultades personales que han enmarcado durante mucho tiempo la permanencia de Green con Fleetwood Mac, se encuentran brillantes momentos de vulnerabilidad como «Long Grey Mare», que también subraya su humor astuto, sin mencionar algunos trabajos de arpa ardiente.
Stop Messin’ Round
Uno de los mejores ejemplos de la era Green de la astuta habilidad de Fleetwood Mac para imitar estilos de blues profundo. Esta canción fue versionada más tarde por Aerosmith y Gary Moore. «Stop Messin’ Round» fue lo más destacado del segundo álbum de la banda, «Mr. Wonderful». Introdujo algunos vientos funky y, aunque no acreditado, una tecladista llamada Christine Perfect. Más tarde, tomando el nombre de su marido, el bajista, aparecería como Christine McVie en todos los álbumes de Fleetwood Mac hasta Time de 1995.
