Cualquiera que esté familiarizado con la historia de Aerosmith sabe que Brad Whitford es uno de los héroes de la guitarra más desinteresados, magnánimos y, como resultado, subestimados en la historia del rock clásico.
Su colega Joe Perry se asoció con el portavoz de Aerosmith, Steven Tyler, para acaparar la atención como una secuela de Mick Jagger y Keith Richards. Pero Whitford parecía contento con aceptar un papel secundario desde el principio. Todo esto a pesar de que la mayoría de los expertos y fanáticos entusiastas creen que Whitford es el instrumentista superior. Si no un compositor tan prolífico como Perry.
En cualquier caso, los fanáticos del rock clásico saben perfectamente que no existiría Aerosmith sin el Sr. Whitford. Tampoco sin sus socios en las trincheras, Tom Hamilton y Joey Kramer). Así que festejamos su cumpleaños 72 con las 10 mejores canciones de Brad Whitford de Aerosmith.
Nobody’s Fault
«Nobody’s Fault» es del clásico «Rocks». Y una de las canciones personales de Brad Whitford. Y también de Slash, James Hetfield e incluso de Kurt Cobain. Sin embargo, lo más importante es que la canción, si bien no es un éxito generalizado, siempre ha sido un favorito de culto para muchos fanáticos exigentes de Aerosmith. Tal como tiende a serlo Whitford en lugar del igualmente merecedor, pero mucho más visible, Perry. En «Nobody’s Fault», el ritmo de Whitford y sus habilidades con la guitarra solista claramente llegan a la cima.
Round and Round
El primer crédito oficial de Brad Whitford como compositor en nombre de Aerosmith bien puede ser la canción más pesada de toda la discografía de la banda. Cubierto de lodo, cargado de fatalidad, casi un canto fúnebre en realidad, «Round and Round» a menudo se pasa por alto entre los innumerables clásicos que se encuentran en el LP «Toys in the Attic», pero no cometeremos el mismo error aquí. El ritmo hipnótico de la canción y las oportunas melodías ensordecedoras simplemente no nos dejan.
Voodoo Medicine Man
En comparación, Aerosmith volvió a operar en cohesión unificada con la obra maestra de regreso de 1989, «Pump», que contaba con una selección tan profunda de grandes melodías que incluso los excesos cosméticos esparcidos por «Permanent Vacation» fueron abandonados con confianza. Por su parte, Brad Whitford llegó a la mesa con el memorable «Voodoo Medicine Man», otro desvío caribeño, irónicamente, solo que esta vez emanaba vibraciones más oscuras que eran el polo opuesto de su contraparte más alegre.
Permanent Vacation
«Permanent Vacation» marcó el tardío pero triunfante regreso de Aerosmith a las grandes ligas del hard rock, incluso si eso significaba sofocar muchas de sus canciones con maquillaje hair metal y esos insoportablemente brillantes estándares de producción de los 80. Sin embargo, no es así con la canción principal que rompe clichés, que escapó brevemente al sol del Caribe y fue escrita por, adivinen quién, Brad Whitford.
The Hand That Feeds
Para fines de los 70, Brad Whitford estaba tomando el relevo de sus compañeros de banda enfermos Tyler y Perry (mientras luchaban con sus adicciones a las drogas) con contribuciones vitales en la composición de canciones como «The Hand That Feeds». Una pepita subestimada del problemático LP «Draw the Line», tampoco logró obtener el reconocimiento adecuado cuando se lanzó por primera vez.
Last Child
Si Brad Whitford tiene una canción característica, «Last Child» bien podría serla. Prominentemente secuenciado en segundo lugar en el seminal «Rocks» y luego publicado como el primer sencillo del álbum, «Last Child» se opuso al modelo convencional de hard rock de Aerosmith a cambio de una visión sumamente funky y sencilla de las raíces musicales más blues de la banda. Todo lo cual sólo ayudó a que la canción ganara una posición firme como un elemento básico de la radio de rock clásico y un elemento fijo de prácticamente todos los conciertos de Aerosmith hasta el día de hoy.
Kings and Queens
Esta es en realidad una coescritura de la banda completa, pero que se distinguió en gran medida por el trabajo de la guitarra solista, cortesía de Brad Whitford. En el disco, «Kings and Queens» llevó a Aerosmith a un comentario histórico bastante desconocido (Tyler dijo más tarde que se inspiró en siglos de cruzadas religiosas y políticas), pero en el escenario se convirtió en un escaparate nocturno para que Whitford, que se retiraba, finalmente saboreara el centro de atención por un momento.
Krawhitham
Esta es una rareza instrumental de la colección «Pandora’s Box» que se remonta a las sesiones «Draw the Line» de 1977. Surgió de una improvisación entre Whitford, Hamilton y Kramer. Estaban cansados de sentarse esperando a que los Toxic Twins hicieran un apariencia y manos a la obra. Como resultado, «Krawhitham» se convirtió en una visión única de Aerosmith como power trío. Sin mencionar el considerable talento de guitarra de Brad Whitford en vuelo solista.
Seasons of Wither
Si retrocedemos aún más en el tiempo, vemos que Brad Whitford aún no había comenzado a escribir canciones para Aerosmith cuando se lanzó el segundo álbum de la banda, «Get Your Wings». Pero Brad ya estaba haciendo un buen uso de su título de Berklee College of Music al contribuir con muchos solos de guitarra memorables. Incluida el brev epero sostenido feedback de muy buen gusto que pone fin a la magnífica «Seasons of Wither» de Tyler.
Shela
El papel vital desempeñado por cada miembro de Aerosmith se puso a prueba cuando el quinteto original se volvió a reunir para «Done With Mirrors» de 1985, luego de un breve motín de un guitarrista. Y, aunque la rehabilitación completa de su carrera tendría que esperar un par de años más, canciones como el segundo sencillo «Shela», construido alrededor de un solo y un solo de Brad Whitford, ayudaron a lanzar el regreso de Aerosmith.