Charlie Watts nunca fue un baterista llamativo. A diferencia de John Bonham y Keith Moon, el músico nunca derramó todo su equipo en un acto de cuerda floja peligroso y borracho a punto de caer sobre su banda.
En vez de eso, Watts ancló silenciosamente a los Rolling Stones durante casi seis décadas. Sirviendo como el componente clave de su fabulosa sección rítmica, un baterista sólido y discreto cuyo amor por el jazz informó casi cada uno de sus ritmos interpretados profesionalmente.
Los Stones nunca hubieran sido coronados como la mejor banda de rock and roll del mundo sin Watts, uno de los mejores bateristas de rock and roll del mundo. Como prueba de esto, y en su memoria en el día en que hubiese cumplido 83 años, en la radio del rock rescatamos los 10 clásicos esenciales de Charlie Watts en The Rolling Stones.
Honky Tonk Women
Olvídense de «(Don’t Fear) The Reaper» de Blue Oyster Cult. «Honky Tonk Women» es la principal canción de cencerro. También presenta una de las mejores actuaciones de Charlie Watts. Desde la introducción a tropezones, que es 100 por ciento Watts, hasta el ritmo constante que impulsa los versos hasta la duplicación de los coros, la batería de rock and roll no mejora mucho.
Get Off of My Cloud
Como lo hace en «Honky Honk Women», Charlie Watts domina totalmente el segundo sencillo número 1 de los Stones, que presenta una de las estructuras de batería más poco convencionales de la historia. empleado en un éxito Top 40. Básicamente, Watts reproduce el mismo patrón de ritmo y relleno en 4/4 a lo largo de la canción, lo que garantiza que no podrá escapar de los ruidosos vecinos de arriba, sin importar cuánto lo intente. Que lo mantenga durante los tres minutos completos sin romper el ritmo ni una sola vez es un testimonio de su talento atemporal.
Beast of Burden
Watts se destacó por sentar una base sólida para los Stones, sin importar con qué estilo operaran: blues, R&B, pop, psicodelia, disco o rock. En este sencillo maravilloso llamado «Beast of Burden», se fija en un ritmo inmediatamente después del gran riff de guitarra de apertura, lo que le da a la canción de medio tiempo un digno ritmo de fondo para llevarla hasta el final. Una actuación típicamente sutil, pero absolutamente brillante, de Watts.
Tumbling Dice
Al igual que en «Beast of Burden», el sencillo principal del mejor álbum de los Stones comienza con un toque de guitarra con picos pero fluido de Keith Richards. Pero luego Watts entra en la canción con una delicadeza que nunca fuerza su aparición. Pero sabes que él está ahí: solo escucha la forma en que se fija al principio y al final de cada verso.
Paint It, Black
Incluso con todas las demás travesuras musicales en marcha (sitar, Hammond B3, la estructura stop-start cerca del final de la canción), la batería de Charlie Watts se las arregla para destacar en «Paint It, Black». A diferencia de la mayor parte de su interpretación sutil a lo largo de su carrera, la actuación de Watts aquí tiende a ser un poco llamativa, ya que golpea, rueda y ataca con una franqueza que acapara los reflectores. Nos gusta.
(I Can’t Get No) Satisfaction
El primer número uno de los Rolling Stones es legítimamente celebrado por su riff de guitarra que define su carrera, uno de los mejores del rock de todos los tiempos. Pero no hay que subestimar la contribución de CharlieWatts al clásico: golpea como un viajero de R&B en «(I Can’t Get No) Satisfaction», agregando ocasionalmente pequeños rellenos a la mezcla de conducción. Y, por supuesto, él es el que lidera la carga en la línea atemporal de «hey, hey, hey, that’s what I say» de esta canción.
Gimme Shelter
El toque de guitarra de apertura amenazante indica una tormenta que se avecina, pero son las monstruosas gotas de tambor de Charlie Watts las que traen el trueno. Y tan pronto como hace su entrada en auge, se instala para el resto de la canción, montando el torrente como un maestro de la ola. Incluso mientras el resto de la banda se precipita hacia la perdición al final de «Gimme Shelter», Watts se mantiene tranquilo frente al peligro.
19th Nervous Breakdown
Los Rolling Stones comenzaron a tomar algunos riesgos en 1966, comenzando con este sencillo musicalmente aventurero, que alcanzó el puesto número 2. Charlie Watts toca como un baterista de jazz en los versos de «19th Nervous Breakdown», convirtiéndose en coros más rockeros con timbales redoblantes. y el platillo suena sin perder un solo latido. Pura excelencia de principio a fin.
Undercover of the Night
A pesar de que los músicos externos suministran algo del combustible de percusión para esta canción política rítmica de 1983, son los tambores de ametralladora de Charlie Watts los que la impulsan hacia adelante, rociando ráfagas de redoblantes y grandes tambores por todo el lugar. Al igual que su producción de mediados de los 60, «Undercover of the Night» rompe la fórmula de la banda y rebota dentro de su cabeza con nuevos y emocionantes sonidos.
Moon Is Up
Una de las pocas cosas de los Rolling Stones qpara que no se volvieran más perezosos a medida que envejecían fue la percusión experta de Charlie Watts. A lo largo de los años posteriores al peak, las giras de rutina y el lúgubre «Dirty Work», Watts siguió siendo un faro iluminador. Solo escuche su confiable y notable cronometraje en el tema profundo de Voodoo Lounge «Moon Is Up». Nada demasiado complicado aquí; simplemente un baterista veterano que hace su trabajo sumamente bien.
