¿Qué se puede decir de los Beatles que no se haya dicho ya? Reestructuraron la música pop y rock como la conocemos más de una vez durante los breves siete años que hicieron discos. Estaban en el centro de una revolución de la cultura pop que todavía resuena hoy.
Y cada uno de sus álbumes, desde el debut de 1963, «Please Please Me», hasta el canto del cisne de 1970, «Let It Be», es un clásico. También podemos decir eso sobre una gran parte de sus pistas, como verás en nuestra lista de las 35 mejores canciones de The Beatles, en el mes aniversario 35 de Futuro, la radio del rock.
Let It Be
El último álbum de The Beatles se grabó antes que «Abbey Road», pero permaneció en el estante durante un año antes de que el productor Phil Spector improvisara un disco de las horas de cintas enredadas que la banda dejó atrás. Es un LP complicado y, a menudo, desordenado, pero contiene algunas joyas reales, incluida la elegíaca canción principal de McCartney, que sirve como un réquiem perfecto para el grupo.
Something
El elegante corte de Abbey Road de George Harrison se ubica justo al lado de «Yesterday» como una de las baladas más populares de los Beatles. A medida que Harrison se desarrolló como compositor a lo largo de los años, luchó por colocar más de sus canciones en los álbumes de los Beatles. Sorprendentemente, «Something» fue su única canción de los Beatles lanzada como cara A de un sencillo.
Medley de Abbey Road
La suite de 16 minutos que ocupa la mayor parte de la cara dos del último álbum que los Beatles grabaron juntos está compuesta por ocho canciones, la mayoría de ellas escritas y arregladas por McCartney. La pieza se erige como una de las mejores obras del grupo, una explosión de composiciones unidas como un resumen extenso que define su carrera.
A Day in the Life
Lennon y McCartney en realidad no habían escrito una canción juntos desde que comenzaron a componer por separado en la época de Help! sesiones «A Day in the Life» fue lo más cerca que estuvieron durante sus etapas finales. Lennon escribió el marco de la canción; McCartney agregó el interludio medio. Y estas dos piezas separadas se suman a un todo glorioso, una gran obra maestra que cierra, con un solo acorde de piano impactante y definitivo, su mejor álbum. Se trata de la vida, la muerte y todo lo demás. Y son los Beatles en su forma más monumental.
I Want to Hold Your Hand
Los Beatles harían música más sofisticada y musicalmente audaz durante los próximos años, pero su gran éxito en los Estados Unidos es una de sus canciones más alegres y sin pretensiones. No es de extrañar que dio inicio a la Beatlemanía aquí y en todo el mundo. Y no es de extrañar que todavía salga de los altavoces con una autoridad mundial décadas después de su lanzamiento.
In My Life
A fines de 1965, los Beatles se habían cansado de la Beatlemanía, sí-sí-sí y todas esas cosas pop. Así que su composición se volvió más nítida y más individual y enfocada personalmente. Rubber Soul marca el primer salto completo en esta dirección, e «In My Life» de Lennon, un melancólico recuerdo de las personas y los lugares que más amaba, suena como si hubiera sido escrito por un alma anciana, no por una estrella de 25 años.
Strawberry Fields Forever
Los Beatles estaban en medio de su período más ambicioso cuando grabaron «Strawberry Fields Forever» y «Penny Lane», un par de canciones nostálgicas sobre crecer en Liverpool . La extraña y maravillosa pista de Lennon se une en una tormenta de efectos de sonido, recuerdos acogedores y el caleidoscópico desenfoque de recuerdos que alteran la vida.
Hey Jude
«Hey Jude» fue una de las pocas veces que los Beatles se unieron y trabajaron como una unidad durante las problemáticas sesiones del Álbum Blanco. Escrito por Paul McCartney para el hijo de John Lennon, el sencillo de siete minutos se convirtió en el mayor éxito del grupo en Estados Unidos. El coro que canta a lo largo que domina la segunda mitad de la canción equivale a un último grito unificado de la banda dividida.
While My Guitar Gently Weeps
Las relaciones de los Beatles se habían deteriorado tanto en el momento en que comenzaron a trabajar en el Álbum Blanco que básicamente tocaron como banda de acompañamiento en las canciones solistas de cada uno. Dependiendo de con quién hables, es una obra maestra o un desastre. Creemos que es un trabajo fascinante pero fracturado. «While My Guitar Gently Weeps» de Harrison, con un solo de guitarra del amigo de Harrison, Eric Clapton, se eleva por encima del caos.
Penny Lane
Al comenzar el proceso de «Sgt. Pepper’s Lonely Hearts Club Band», Paul McCartney y John Lennon escribieron cada uno una canción sobre su infancia. Fueron lanzados como un sencillo de doble cara A que salió cuatro meses antes que el álbum. Mientras que «Strawberry Fields Forever» de Lennon ocupa el segundo lugar en nuestra lista de las 10 mejores canciones de los Beatles, «Penny Lane» de McCartney ofrece un retrato amoroso de una comunidad idílica que dio forma a sus años formativos.
Yesterday
Paul McCartney escribió «Yesterday» cuando tenía 22 años. En unos pocos años, se convirtió en una de las canciones más grabadas en la historia del pop, con todos, desde Frank Sinatra hasta Elvis Presley y Bob Dylan. Después de todos estos años, parece que ha estado con nosotros desde siempre. No es de extrañar que se disparó a la parte superior de la tabla.
Here Comes the Sun
El segundo lado de «Abbey Road» está dominado principalmente por una suite de varias canciones orquestada por Paul McCartney. Pero esta hermosa canción de George Harrison abre el costado con un rayo de sol que lleva consigo las gloriosas notas finales de los Beatles.
Ticket to Ride
Después de cuatro álbumes en los que redefinieron el rock ‘n’ roll estadounidense de la década de 1950 tal como lo vieron desde el otro lado del océano, los Beatles se catapultaron a una nueva era con «Help!». «Abbey Road», «Revolver» y «Sgt. Pepper’s Lonely Hearts Club Band» son álbumes mejores y más significativos, pero «Help!» plantó las semillas para su crecimiento. «Ticket to Ride», un sencillo No. 1, es lo más destacado.
Help!
Las exigencias de la fortuna y la fama azotaban a los Beatles, especialmente a John Lennon, cuando escribieron y grabaron «Help!» en 1965. Al pasar a una composición más personal, la canción fue un grito literal de ayuda de Lennon, quien se sentía más incómodo con el éxito de los Beatles.
Norwegian Wood (This Bird Has Flown)
John Lennon escribió «Norwegian Wood (This Bird Has Flown)» como una confesión a su esposa, a quien había engañado. Ayudó a descubrir un nuevo nivel de composición de canciones de los Beatles: la introspección personal, en lugar de los temas universales del amor que habían marcado sus primeros años. El uso del sitar por parte de George Harrison también fue revolucionario, introduciendo un instrumento totalmente exótico en la música pop.
I Saw Her Standing There
En cierto modo, «I Saw Her Standing There» ayudó a lanzar la Beatlemanía en los Estados Unidos. Aunque se lanzó en el Reino Unido en 1963, apareció en la cara B del exitoso sencillo estadounidense de los Beatles, «I Want to Hold Your Hand», casi un año después, poniendo en marcha una revolución musical que aún resuena. Este Dia.
Please Please Me
Grabado en una de las primeras sesiones de los Beatles y lanzado como su segundo sencillo, «Please Please Me» ayudó a demostrar que su debut, «Love Me Do», no fue una casualidad. La canción encabezó las listas del Reino Unido y luego llegó al número 3 en los EE. UU. A la banda le gustó tanto la canción que le puso su nombre a su primer álbum.
All You Need Is Love
«Sgt. Pepper’s Lonely Hearts Club Band» tenía poco más de un mes cuando los Beatles lanzaron esta canción, que originalmente fue encargada por la BBC para el primer especial de televisión satelital global en vivo del planeta. No podría haber llegado en un mejor momento, con el Verano del Amor avanzando en todo su esplendor de color cachemir y aroma de pachulí.
She Loves You
El estribillo «sí, sí, sí» es legendario, y también lo era en ese momento. Pero «She Loves You» sale como una tormenta a diferencia de muy pocas canciones anteriores o posteriores. Comenzando con el estribillo (¿cuántas canciones hicieron eso en 1963?) y presentando algunas de las mejores interpretaciones y armonías de la joven banda, «She Loves You» es el sonido de la Beatlemanía envuelto en 2:18.
Get Back
Al igual que «Let It Be», «Get Back» se lanzó en dos versiones diferentes: una mezcla de un sencillo de 1969 y una versión más tosca que aparece en el álbum Let It Be. «Get Back» era el título provisional original del LP que los Beatles planeaban hacer después de que el Álbum Blanco los separara. Las sesiones terminaron desastrosamente, pero esta canción fue una indicación esperanzadora de hacia dónde se dirigían las cosas antes del colapso.
Paperback Writer
«Paperback Writer» fue la única canción de los Beatles que alcanzó el número 1 en 1966. Pero la Beatlemanía estaba lejos de terminar. El grupo estaba ampliando su sonido (echa un vistazo al bajo más grueso que ancla la pista) y los límites durante la era, grabando el fascinante Revolver antes de pasar al colorido popscape de «Sgt. Pepper».
Eleanor Rigby
«Eleanor Rigby» no fue la primera canción pop en usar solo una sección de cuerdas como base musical, pero fue una de las más efectivas hasta ese momento (y todavía lo es). Más importante aún, Paul McCartney tenía solo 23 años cuando escribió esta mirada a la soledad infinita y la desesperanza que surge de ella.
A Hard Day’s Night
«A Hard Day’s Night» fue algo más que el título de la primera película y el tercer álbum de los Beatles; era la primera vez que mostraban algo de músculo registrado. Escrita por Paul McCartney y John Lennon, basada en algo que dijo Ringo Starr, «A Hard Day’s Night» es el sonido de un grupo que se dirige hacia su inevitable inmortalidad.
Come Together
La canción de apertura del último álbum que grabaron los Beatles, «Come Together», sirve como la introducción perfecta a «Abbey Road». Con su ritmo resbaladizo y su vibra ligeramente amenazante y siniestra, la canción deja una cicatriz ardiente en algunas de las canciones más soleadas del álbum. Alcanzó el número 1, el último éxito de las listas de éxitos de los Beatles escrito por John Lennon.
Can’t Buy Me Love
A mediados de 1964, justo cuando la Beatlemanía estaba llegando a su cúspide, John Lennon y Paul McCartney estaban alcanzando su punto máximo como compositores. Ya no satisfechos con cantar canciones de otras personas, comenzaron a escribir las suyas a un ritmo febril. «Can’t Buy Me Love» fue lo más destacado de un período maratónico que produjo gran parte del álbum «A Hard Day’s Night».
Twist and Shout
Los Beatles cubrieron una buena cantidad de canciones en sus primeros álbumes, y debido a que, para empezar, eran canciones bastante buenas, las versiones de la banda rara vez superaban a las originales (tan sólidas como eran). Su versión abrasadora de «Twist and Shout» de los Isley Brothers, grabada en una de sus primeras sesiones, es una de las veces en que se apropiaron por completo de una canción que no llevaba el crédito de composición de Lennon-McCartney.
I Am the Walrus
Lanzado como la otra cara de «Hello Goodbye», «I Am the Walrus» reflejó la creciente distancia entre John Lennon y Paul McCartney como compositores. Mientras que el lado A era básicamente una canción pop sombreada con algunos colores del verano del amor, «I Am the Walrus» es una locura total, completa con fragmentos de diálogo incoherente, muestras sueltas de cuerdas que se balancean y una pista principal ferozmente distorsionada. voz de Lennon.
With a Little Help From My Friends
La segunda mitad de una de las introducciones de álbumes más célebres jamás grabadas, With a Little Help From My Friends, fue entregada a Ringo Starr por John Lennon y Paul McCartney, quienes la imaginaron como el número de exhibición del baterista en el LP. Y con su voz hogareña y su entrega aleatoria, es uno de los números más perdurables de Starr.
Rain
Al igual que el sencillo que apoyó («Paperback Writer»), la mejor cara B de los Beatles proviene de las productivas sesiones de Revolver. Pero «Rain» es más que un mero descarte del otro lado; Cargado con bucles de cinta hacia atrás, sobregrabaciones masivas y un espíritu de estudio como patio de recreo que consumiría a los Beatles en el futuro, «Rain» es una obra maestra de caos controlado.
Got to Get You Into My Life
Los Beatles siempre absorbieron la música que los rodeaba, ya fueran baladas de music-hall de su juventud, rock ‘n’ roll pionero o el R&B que arrasó desde los EE. UU. El fantástico «Got to Get You Into My Life» fue enormemente influenciado por Motown y ayudó a hacer de Revolver uno de los álbumes más impactantes y abiertos del grupo.
Eight Days a Week
«Eight Days a Week» fue la primera canción de los Beatles compuesta en el estudio. Antes de su grabación a fines de 1964, el grupo siempre tenía canciones completas listas para tocar; Comenzando con «Eight Days a Week», comenzaron a desarrollar ideas esqueléticas para las canciones a medida que grababan. Según los informes, John Lennon odiaba la versión final.
Day Tripper
Lanzado el mismo día que el álbum «Rubber Soul» que cambió su carrera (como parte del sencillo de doble cara A con «We Can Work It Out»), «Day Tripper» marcó el comienzo de una nueva era de los discos de los Beatles, una que exploró salvajes nuevas fronteras musicales. También fue una de las últimas canciones en las que John Lennon y Paul McCartney trabajaron juntos.
Helter Skelter
Una de las pistas más duras de los Beatles está llena de guitarras furiosas, cuerdas vocales con cicatrices y dedos ampollados. Su tono abrasivo sacude la tranquilidad que se encuentra en otras partes del Álbum Blanco, sin dejar de ser una parte integral de la estructura sólida pero desmoronada de ese LP.
I Want You (She’s So Heavy)
Esta fue la primera canción que empezó para «Abbey Road» pero la última que terminó (y la última vez que los cuatro Beatles estuvieron juntos en el estudio). Con casi ocho minutos, es una de sus canciones más largas y menos estructuradas.
The Long and Winding Road
El último sencillo de The Beatles lanzado como grupo, y su número 1 final, se grabó durante las tumultuosas sesiones que dieron lugar al álbum «Let It Be». Es una de las canciones más hermosas de Paul McCartney, animada por las cuerdas majestuosas y controvertidas de Phil Spector.
