Lanzar un álbum doble en los años 60 y 70 era un rito de iniciación. Incluso si un artista no tenía ningún motivo, y mucho menos el material, para sacar un álbum de dos discos, era algo que simplemente debía hacerse en algún momento de la carrera.
Los mejores álbumes dobles no te dejan elegir la mitad de las canciones que crees que funcionarían mejor en un solo LP. En su mayor parte, no hay nada descartable en los discos que aparecen en nuestra galería de los 5 mejores discos dobles. Todos y cada uno de ellos deberían estar en tu colección.
The Beatles – The Beatles
El «álbum blanco» de los Beatles es el que aún revela nuevas ideas con cada escucha. Los Fab Four básicamente tocaron como banda de acompañamiento para las grabaciones en solitario de cada uno en el disco, y las canciones se despliegan como sus historias pasadas y presentes. Son los Beatles en su faceta más fragmentada, personal y ambiciosa.
Led Zeppelin – Physical Graffiti
El álbum más gigantesco de Led Zeppelin está compuesto por nuevas canciones impactantes y restos de álbumes anteriores. No siempre es una mezcla perfecta (las canciones recientes son fáciles de identificar), pero la banda logra unirla con canciones tremendamente épicas que unen la música oriental y occidental. Posiblemente el álbum más parecido a Zeppelin de su carrera y un punto alto del rock de los 70.
The Rolling Stones – Exile on Main St.
Desde la producción fangosa hasta las guitarras sucias y las canciones improvisadas, «Exile on Main St.» es el sonido de las drogas, la fatiga y los egos que se hunden. Y no funcionaría de otra manera. Nadie podía tocar a los Stones en este momento, y este trabajo audaz (temas bluseros y drogados que apenas ocultan el hedonismo que los impulsa) se erige como la obra maestra de su vida. No es de extrañar que les haya llevado más de cinco años, y casi la misma cantidad de álbumes, recuperarse de la euforia. No hay álbumes dobles mejores que este en el rock.
Elton John – Goodbye Yellow Brick Road
Elton John estaba en un punto en 1973 en el que podía lanzar un álbum doble de canciones de espectáculos grabadas en la ducha con su gato manejando la mitad de las voces y sería un éxito mundial. Pero «Goodbye Yellow Brick Road» contiene sus mejores canciones: épicas, rockeras, éxitos pop y estándares antiguos adaptados para guitarras eléctricas. Y todo encaja como uno de los discos con mejor sonido de la década.
Pink Floyd – The Wall
«The Wall» de Pink Floyd se inspira en gran medida en la infancia de su creador durante la Segunda Guerra Mundial. Acá, Roger Waters traza su propio ascenso, ego y psique en una narrativa aplastante sobre una estrella de rock emocionalmente dañada que toca fondo con problemas, incluido el de mamá multipropósito.