Wilco se formó después de que separara Uncle Tupelo, una leyenda de country alternativo en los Estados Unidos. Con la partida del cantante Jay Farrar, el grupo se estableció, y se redefinió de vez en cuando a medida que cambiaba su formación. Sin embargo, el influyente cantante Jeff Tweedy y el bajista John Stirratt han estado desde sus inicios hasta la fecha.
La banda cuenta con hasta 13 LPs de estudio, uno de ellos doble. Wilco ha buscado inspiración en el estilo musical de artistas famosos como The Beatles y Bill Fay mientras influye en toneladas de actos de rock de la era moderna. El grupo, por lo tanto, trae armonía entre la música rock de los años 60 y 70 y el rock moderno, por lo que juega un papel fundamental y respetable en el género de la música rock.
Y en el día en que su líder Jeff Tweedy cumple 57 años, en la radio del rock rescatamos los 10 clásicos esenciales de Wilco.
I’m Trying to Break Your Heart
«Yankee Hotel Foxtrot» tiene en «I’m Trying to Break Your Heart» una de las mejores de Wilco. Puede parecer un cliché, pero la banda hizo un gran esfuerzo en su álbum de 2002, ya que la mayoría de sus grandes canciones provienen de él, gracias a las emociones que las canciones llegan a evocar. En particular, esta balada trata sobre un hombre delirante que intenta conectarse una vez más con un ex durante una noche llena de bebidas. Deberías amar las habilidades de batería de Glenn Kotche en la canción, así como la destreza lírica de Jeff Tweedy en esta jam.
Impossible Germany
Incluso cuando el mundo parecía haber comenzado a apreciar a los nuevos artistas de rock, los fanáticos de Wilco apenas podían tener suficiente de lo que la banda tiene para ofrecer. Gracias al gran apoyo, esa banda ha seguido lanzando música con su canción «Impossible Germany» de su álbum de 2007, «Sky Blue Sky», haciéndolo grande en las ondas de radio. Grabada en el espacio de ensayo de Jeff Tweedy, la actuación de Tweedy coincide con su destreza lírica creativa. Para la mayoría de los fanáticos de Wilco, la canción habla mucho sobre el amor no correspondido.
Poor Places
En el álbum más popular de la banda, «Yankee Hotel Foxtrot», se encuentra la canción «Poor Places». En particular, la canción explora formas en las que todos nos sentimos bastante desconectados de los demás. Esto es a pesar de la «conectividad» que nos ofrecen el transporte masivo y la tecnología. El orador habla de cómo se preocupa por lo que sucede a su alrededor. Sin embargo, Wilco ofrece una creencia bastante optimista de que aún podemos superar el mal sentimiento y el peligro que se genera al separarnos en este mundo complejo.
Via Chicago
Del álbum «Summerteeth» de Wilco de 1999, «Via Chocago» es una escalofriante balada de asesinatos lanzada en el reflejo del lado oscuro de la existencia de los seres humanos. La canción comienza con algunas líneas provocativas de cómo la persona soñaba con matar a alguien. Como si esto no fuera suficiente para despertar el pensamiento del lado oscuro y desagradable humano del asesinato, la banda agregó algunas imágenes en la siguiente línea sobre cómo la sangre fría de los asesinados corrió hacia el mar. La canción encuentra un equilibrio entre el lado acústico de la banda y sus tendencias atrevidas y experimentales al sacar canciones con las que podemos relacionarnos emocionalmente.
Ashes of American Flags
«Ashes of American Flags» es considerada por muchos como la pieza central emocional del álbum más popular de la banda. El álbum de 2002 de Wilco, «Yankee Hotel Foxtrot», es probablemente el disco más importante de la banda, ya que incluye canciones notables. De hecho, muchos estadounidenses encontraron bastante consuelo en la canción después de los ataques del 11 de septiembre gracias a su tono melancólico y al tema de la alienación. La canción dice mucho sobre los sentimientos de impotencia que muchas personas experimentaron a raíz de la tragedia del 11 de septiembre. Sin embargo, en medio de la desesperación de todos los que persiguen el sueño americano, hay cierto optimismo.
Jesus, Etc.
«Jesús, etc.» de «Yankee Hotel Foxtrot» debe ser lo más cercano a un single radial de Wilco. Esta balad tiene la capacidad de crear momentos musicales conmovedores con bastante solidaridad que pocas canciones apenas pueden igualar. Es el tono menor y el shuffle de medio tempo de la canción lo que se combina con la voz surrealista de Jeff Tweedy para crear una de las mejores canciones de la banda. La canción resume todo en el hecho de que «Nuestro amor es todo lo que tenemos», como lo describe su letra.
Misunderstood
Con «Misundersunded», Wilco nos lleva de regreso a sus raíces country alternativos bajo el nombre de Uncle Tupelo. La canción es la canción de apertura del doble álbum «Being There». Cuenta la narrativa de un músico que regresa a su antigua ciudad natal solo para descubrir que sus antiguos amigos apenas lo aprecian. Esto los lleva a su frase inolvidable: «Me gustaría agradecerles a todos por nada en absoluto».
Handshake Drugs
«Handshake Drugs» es una gran balada de Wilco donde Jeff Tweedy se hace pasar por un genio lírico para la banda, haciéndole cuestionarse a sí mismo sobre en quién se ha convertido en esta melodía drogadicta. La primera línea de la canción, «Estaba masticando chicle para hacer algo», podría aportar un efecto bastante perezoso a la jam. Sin embargo, gracias a las melodías de saxofón aventureras, la canción hace un gran regreso a los corazones de muchos amantes del rock. Dado que la canción trata sobre ser alguien que quizás no seas por el bien de los demás, definitivamente te enamorarás de la mermelada y de la sensación de exasperación de Tweedy en su voz también.
A Shot in the Arm
Del álbum «Summerteeth» de Wilco de 1999, la canción «A Shot in the Arm» sigue siendo una de las mejores canciones de la banda, gracias a sus letras evocadoras. Todo el mérito a Jeff Tweedy, a cuya proeza lírica se le atribuye el éxito de la canción. Al contrario de lo que algunos podrían pensar que aborda la canción, «un tiro en el brazo» es solo un deseo desesperado de paz o más bien un punto de aliento. Todo lo que la persona necesita aquí es un poco de aliento para amar a una mujer aunque no sea la misma chica de la que se enamoró desde que ella cambió. En gran manera, esta canción toma prestado mucho de The Beatles, «I’m Looking Through You», que también se dirige a una chica que también cambió.
I Must Be High
De lo mejor que Wilco ofreció al mundo en sus primeros años es «I Must Be High». De su álbum debut de 1995 «A.M». la canción es un reconocimiento contemplativo de un error de juicio romántico. La canción sigue la plantilla de juicio erróneo romántico de Tweedy para la mayoría de las canciones que escribió para la banda. Aquí, la persona reconoce haber perdido a su amante en unas letras bastante geniales acompañadas de una melodía contagiosa. Con la canción en su álbum debut, «I Must Be High», es una de las canciones que atrajo bastante público a la recién formada banda Wilco después de la ruptura de Uncle Tupelo.
