«Revelations», el tercer y último LP de Audioslave, se suele pasar por alto con frecuencia. Se lanzó el 4 de septiembre de 2006. Obtuvo el disco de oro en los EE. UU.. Pero con el segundo álbum solista del vocalista Chris Cornell, «Carry On», llegando al Top 20 de los EE. UU. y la reunión de sus compañeros de banda Rage Against The Machine también cautivando al público, cayó del radar convencional cuando sus creadores anunciaron su separación, en 2007.
Disociado de la época, sin embargo, «Revelations» clama por un respeto debido. Debido a sus sabores funk y soul, se distingue estilísticamente de los dos primeros álbumes de Audioslave. Pero rockea con pasión. Y hace honor a su título gracias a algunos momentos convincentemente diversos y frecuentemente sorprendentes.
El álbum debut homónimo de Audioslave en 2002, con Rick Rubin como productor, y «Out Of Exile» de 2005, se convirtieron en ventas multiplatino. También nominaciones al Grammy. Y por supuesto, comparaciones favorables con leyendas del rock de los 70 como Led Zeppelin. Sin embargo, si bien estos discos demostraron que el célebre supergrupo de rock alternativo había dado con una fórmula ganadora. Todo con la voz altísima del líder de Soundgarden, Cornell, complementando perfectamente los riffs monstruosos y los ritmos pesados de sus compatriotas RATM. Los rumores sugerían que Audioslave estaba recurriendo a un espectro sonoro más amplio para su tan esperado tercer álbum.
«Me encanta la música rock. Pero mis cantantes favoritos no están en bandas de rock. Son Stevie Wonder, Mavis Staples y The Chambers Brothers», contó Cornell a Rolling Stone en mayo de 2006. Por su parte, Tom Morello le dijo a MTV que el sonido de «Revelations» era similar a «Earth Wind And Fire se encuentra con Led Zeppelin».
«Revelations» demostró que, en verdad, estas afirmaciones no eran tan descabelladas. El funk líquido recorrió los ritmos de canciones como “Jewel Of The Summertime” y “Somedays”, mientras Morello se comunicaba con su Hendrix interior en “One And The Same”, impulsada por un pedal wah-wah. Cornell también desató algunas interpretaciones vocales sumamente acrobáticas de la eufórica canción Motown “Original Fire” y la sentida “Broken City”, una vívida historia de pobreza urbana que, según le dijo a Rolling Stone, le recordó al War de «The World Is A Ghetto».
Sin embargo, en otros lugares, Audioslave volvió a su característico sonido de hard rock en temas como “Shape Of Things To Come” y la portentosa y contundente canción principal, con uno de los riffs más pesados de Morello hasta la fecha. Las letras de Cornell también mostraron una creciente conciencia política en temas contundentes como “Sound Of A Gun” y “Wide Awake”. Con frases sin límites como “1.200 personas muertas o abandonadas a morir/Seguir a los líderes, si fuera ojo por ojo, todos estaríamos ciegos”, este último tema atacaba la complacencia política estadounidense tras la crisis del devastador huracán Katrina de 2005, y todavía se encuentra entre las canciones de protesta más efectivas del siglo XXI.
Incluso mientras Audioslave estaba grabando «Revelations», abundaban los rumores de que sería el último álbum de la banda; Posteriormente se leyó mucho en el coro de la última canción del disco, “Moth”, después de que Cornell dejara el grupo a principios de 2007. Detenerse en las minucias de la creación del álbum finalmente parece inútil. Sin embargo, «Revelations» es un disco trascendente de una banda que estaba evolucionando rápidamente.
Cuando se cumplen 18 años de su lanzamiento inicial, «Revelations» todavía suena como el comienzo de lo que debería haber sido el próximo capítulo de Audioslave, no como un disco que efectivamente les sirva como epitafio.