Una banda alemana poco conocida que se hacía llamar Scorpions llevó su carrera al siguiente nivel el 17 de septiembre de 1975. Ese día, lanzó su tercer álbum de estudio, 2In Trance». Y hasta el día de hoy se lo considera uno de sus mejores trabajos.
Hasta ese momento, el camino no había sido exactamente un viaje por la autopista para los futuros discos de platino de Alemania. Era más bien como una carretera alpina llena de curvas. Llena de placas de hielo y acantilados escarpados. Todo amenazando en todo momento con lanzar al joven grupo al abismo y alejarlo de su camino previsto hacia el estrellato del rock.
Scporpions se formó lentamente a mediados de los 60. Su primer LP,»Lonesome Crow» de 1972, había incursionado sin mucho éxito en la psicodelia e incluso en el rock alemán. Su segundo álbum de 1974, «Fly to the Rainbow», había mostrado una marcada mejora. Pero aún mezclaba divagaciones hippies en medio de los ingredientes cada vez más intensos del hard rock que se exhibían.
Nada de esto insinuaba el enfoque renovado y aumentado alcanzado por el siguiente trabajo de la banda. «In Trance» avanzó a pasos agigantados hacia la mezcla característica de metal y hard rock que llegó a definir el sonido de Scorpions. Sin duda, recibieron la ayuda del nuevo productor Dieter Dierks. A partir de entonces, estaría con la banda durante más de una década y media docena de LP.
No es sorprendente que todos esos triunfos comerciales posteriores debieran gran parte de su exitosa plantilla a varios momentos destacados de «In Trance». Tales como la enérgica «Top of the Bill» y la vertiginosa «Robot Man». También la escalofriante «Life’s Like a River» y la majestuosa «Living and Dying». Además de la seductora canción principal cargada de misterio.
Lo que no se parecía a los álbumes posteriores de Scorpions, al menos los que llegaron después de 1979, eran las canciones dirigidas por el guitarrista principal Uli Jon Roth. Su voz no estaba a la altura de la del líder Klaus Meine. Pero su talento con la guitarra era realmente insuperable. Así lo demostró en la explosiva y metálica explosión de “Dark Lady”. En el blues sucio de “Sun in My Hand”. Y el paisaje onírico etéreo del instrumental de cierre “Night Lights”.
«In Trance» no era del todo perfecto. Pero daba cuenta de una confianza y madurez nunca antes vistas en Meine, Roth, el guitarrista rítmico Rudolf Schenker, el bajista Francis Buchholz y el nuevo baterista Rudy Lenners.
Este quinteto (más Dierks detrás de la consola de grabación) pronto tendría a Scorpions como serios contendientes desde Europa gracias a los que siguieron, «Virgin Killer» y «Taken by Force». Pero fue «In Trance» el que claramente les mostró el camino: con sus mejoras musicales e incluso la primera aparición de la fuente distintiva del logo de la banda.
Hablando de la portada de «In Trance», accidentalmente estableció otra tendencia futura de Scorpions al molestar a los grupos conservadores y terminar censurada, cuando la modelo fotografiada por Michael von Gimbut se hizo «tachar» el pecho para el siempre sensible mercado estadounidense. Fue solo un día más en la vida de Scorpions, por supuesto, quienes nunca mirarían atrás después de lograr su primer gran avance profesional con «In Trance».