Hce casi década y media, la tarde del martes 26 de enero de 2010, y pocos minutos antes de que Metallica se subiera al escenario en el Club Hípico, el baterista Lars Ulrich conversó con Hernán Rojas y Rodrigo Ulloa sobre el estar por tercera vez en nuestro país, los cambios en el sonido de la banda y sus recuerdos del ingreso al Salón de la Fama del Rock And Roll.
En su cumpleaños 61, rescatamos completa transcrita la entrevista de Futuro, la radio del rock, con Lars Ulrich.
¿Qué tal fue viajar a Chile de nuevo?
Es genial estar de vuelta, hay mucha pasión y excitación. Por donde miro, hay caras sonrientes, y todos parecen estar con los fuegos encendidos. Hay una atmósfera energética acá. Nos trataron bien en el aeropuerto y todos parecen estar entusiasmados, al igual que nosotros por haber vuelto. El sol brilla y estamos felices de seguir vivos y estar acá.
Lars, en tu vida has tomado decisiones, por ejemplo cuando niño, elegiste seguir a Deep Purple después de que tu papá te pasó una entrada que le sobraba a uno de sus conciertos. Después, cuando eras una estrella del tenis infantil, te fuiste a los Angeles y dejaste todo por el rock and roll. ¿Cómo ha sido para ti todo este camino épico que has tomado en base a tus decisiones?
Creo que todo ha sido intuición. Es difícil ponerlo en palabras. Nunca he tratado de pensar de más las cosas, ni de ser muy calculador o de pensar en cómo saldrán las cosas, sino de ser más instintivo e impulsivo, y dejar que las estrellas me guíen el camino. Sé que suena medio tonto, pero la música siempre ha sido mi pasión y sabía que cuando lo del tenis no funcionaría, que la música jugaría un gran rol en mi vida. Me gusta sumergirme en la música. Y sabía que tenía que hacer algo que involucrara música,. Para mí, la música representa la libertad y las oportunidades representada en las opciones de que todo es posible. Siempre he sido de espíritu libre. Creo que no hay mejor lugar para mí que estar en la música.
En ese camino épico que has tomado, uno de los pasos importantes fue elegir el single de Enter Sandman con Bob Rock. Por lo que investigamos, tú eras uno de los que terminó por convencer al resto de que la opción de Bob Rock era la correcta, el incluirla en el disco, porque representaba la energía de ustedes en el estudio.
Metallica siempre ha estado a cargo de sus propias decisiones. Cuando empezamos a trabajar con Bob Rock en 1990-91, estábamos acostumbrados a hacer lo que queríamos hacer, y cuando apareció este productor diciéndonos que hacer, nos tomó por sorpresa. Sentimos que Enter Sandman, la primera canción que escribimos para el disco negro, debía ser la primera para mostrar. Con Bob tuvimos una relación de 15 años . Después de ese difícil primer disco, hicimos 3 o 4 más juntos. Lo considero uno de mis mejores amigos y una parte importante de mi vida. Es parte de nuestra historia y me alegra compartir la decisión de poner Enter Sandman como la primera canción con él.
Lo digo como ingeniero en sonido, Bob Rock les hizo expandir el sonido…
Nuestros discos en los 80, en especial And Justice For All, no eran muy buenos a nivel de sonido. Por eso quisimos trabajar con Bob Rock, porque nos gustaba el trabajo que hizo con Bon Jovi y Motley Crue, ese sonido enorme que construía, un sonido grande. Queríamos un sonido así de grande, y Bob Rock era el adecuado para lograrlo.
¿Cómo describirías el camino entre Bob Rock y Rick Rubin? ¿Cómo los diferenciarías?
La mayor diferencia entre Rick Rubin y Bob Rock es que Rick Rubin no nos dejó entrar al estudio hasta que todas las canciones ya estaban listas y arregladas. Con Bob, las canciones se terminad e escribir y trabajar en el estudio como experiencia completa. Con Rick Rubin, cada detalle de la canción está hecho y escrito, lo que se decide en ele Studio es netamente interpretativo, por lo que no hay trabajo creativo dentro del estudio. Es muy poco lo que hay que trabajar en ese aspecto, prefiere captar la esencia de una banda de 4 tipos tocando “en vivo”, se trata de capturar más la vibra de la interpretación, una sensación más viva en ele Studio.
Retrocedamos un poco en el tiempo. ¿Aún tienen contacto con la familia de Cliff Burton?
Entramos al salón de la fama del rock and roll hace unos 9 meses. El papá de Cliff estuvo ahí. Cliff también ingresó de forma póstuma. Y su padre, quien es el único de su familia en seguir vivo, también estaba ahí. Tuvimos un par de días buenísimos con Ray, el papá de Cliff. Es un tipo muy dulce.
Háblame un poco del festival de Sonisphere, junto a Megadeth, Anthrax y Slayer…
Lo hablamos hace muchos años, y han pasado 25 y 30 años desde que estas bandas se formaron. Por fin sucederá. Y tendrán a las 4 bandas norteamericanas consideradas los padres del movimiento tras. Lo espero con ansias el evento. Será muy divertido.
¿Tienen planes para venir juntos a Sudamérica?
Por ahora, no tenemos más planes que hacer una gira por el este de Europa. Veamos cómo resulta. Si todo sale bien, quizás podamos darles una sorpresa a los latinoamericanos con otros lugares también.
¿Y cómo está tu relación con Dave Mustaine?
Nos mandamos mensajes de texto bien seguido. Hace un par de semanas me mandó un mensaje muy lindo diciendo que esperaba con ansias que pasáramos tiempo juntos en el verano, en junio, en el concierto que daremos los 4 del tras. Lo pasaremos bien.
Lo que les agregó Robert Trujillo a la banda, ¿fue energía? ¿Creatividad en el estudio? Cuéntame…
Es un bajista increíblemente talentoso y hábil, lo hace sin esfuerzo. Tiene un oído instintivo y asombroso y una gran actitud, una energía positiva que siempre disfruto. Nos trae una energía muy positiva para Metallica.
Siempre cambian los covers. Mi favorito es el que hacen de “Wiskey in the jar”. ¿Cuál harán esta noche en Chile?
Siempre tratamos e tocar covers distintos cada noche, así como también cambiar un poco los sets. Tocamos 4 shows en Latinoamérica desde que llegamos. Cambiamos como 6 canciones por noches. Debemos haber tocado como 35 canciones entre los 3 shows de Argentina. Para Chile, cambiamos un par también.
¿Hay alguna banda nueva que atraiga tu atención? Sabemos que tendrán a Mastodon como número de soporte en próximas fechas.
Mastodon es una de nuestras bandas favoritas, y nos acompañarán en Caracas y Costa Rica en marzo también nos acompañarán en Europa, nos ha acompañado harto. Otra banda que nos gusta es Lamb Of God, también nos han acompañado. Y también otra banda nueva de Texas llamada The Sword, que siguen la tradición del stoner. Tratamos de traer muchas bandas nuevas para que compartan el escenario de Metallica y a los fans también.
¿Dónde crees que va el metal actualmente? ¿Qué es lo que harán ustedes en el futuro?
Estaremos de gira hasta noviembre, y recién ahí pensaremos en un nuevo disco. Tendremos otros 8 o 9 meses de gira, y quien sabe dónde nos lleve. Ahora tratamos de ser más impulsivos a la hora de planificar. Espero que el nuevo disco lo grabemos con Rick Rubin y que traiga muchos riffs y cosas metaleras divertidas. Creo que nos quedan algunos años y discos notables todavía.
Una que siempre preguntamos… ¿Beatles o Rolling Stones?
Los Rolling Stones. Personalmente los prefiero.
¿Black Sabbath o Deep Purple?
Deep Purple. Por 4 o 5 años, Deep Purple era todo en mi vida. Amo a Tonny Iommi, a Ozzy y a Geezer. Los respeto mucho a Black Sabbath. Pero cuando tenía 10 años, me sentía más cercano a Deep Purple.
Cuéntame un poco de cuando jugabas tenis…
Cuando jugaba en Dinamarca cuando niño, hasta estaba en el ranking de mi país y jugaba torneos nacionales. Cuando llegué a los Estados Unidos, colapsé… ni siquiera estaba en el top 10 de mi cuadra donde vivía, una locura. Que bueno que en Chile tengan un buen pedigrí de jugadores, como Hans Gildemeister y los buenos jugadores que han salido de acá. En Dinamarca han salido buenos jugadores, pero no como los de acá… Ríos! Marcelo Ríos! Si…