Bruce Kulick fue el guitarrista principal de Kiss durante más de una década, y su manera de tocar y escribir ayudó a demostrar que la banda podía mantenerse en la cima del mundo del rock sin su marca registrada.
En su cumpleaños 71, en la radio del rock compartimos una lista de las 10 mejores canciones de Kiss que muestran las habilidades de Kulick, que, como verás, también incluyen tocar el bajo, trucos de estudio e incluso tocar el micrófono. Y con declaraciones del mismo músico a Ultimate Classic Rock.
A continuación, en la 88.9 profundizamos en un capítulo demasiado a menudo eclipsado en «Kisstory» con las 10 mejores canciones de Bruce Kulick en Kiss.
I Walk Alone
Bruce Kulick ofrece su primera voz principal en una pista de Kiss con esta declaración épica de confianza en sí mismo, que presenta quizás el uso más creativo de la banda del estudio de grabación hasta la fecha, incluidas las secciones al revés inspiradas en los Beatles y Hendrix. «Tengo muchos buenos recuerdos de la creación de esta canción. Realmente disfruté archivando estas cosas recientemente y profundizando en ellas, realmente me ha abierto la mente. Incluso esta semana, y pensé que había encontrado todo lo relacionado con ‘Carnival of Souls’, encontré otro casete en el que en realidad estoy tocando lo que se convirtió en el coro de una guitarra como un verso. Encontré muchas de las piezas en las que me di cuenta de cómo creé todas las piezas al revés. Me recuerda que Nunca debería tener miedo de ir por lo que escucho en mi cabeza, ¿sabes a lo que me refiero?», cuenta el guitarrista
Tough Love
«Oh, me encanta ese riff, estaba muy orgulloso de él. Tuvimos que probar diferentes claves para que realmente brillara para Paul. Una vez que dimos en el clavo correcto, invertí el riff para que funcionara, fue viento en popa. Y toqué el bajo en él. Como he mencionado antes muchas veces, soy un gran admirador de la forma de tocar de Gene, así que trato de imitarlo, y sé de dónde viene eso, solo sé lo que hace, es interesante. Pude sobrevivir así de bien. Los Beatles, ya sabes, Paul McCartney a veces tocaba la batería, tocaba la guitarra, intercambiaban los instrumentos, no es una blasfemia. En el estudio, el elemento creativo de lo mejor porque la canción siempre gobierna. No puedo decirte lo orgulloso que estoy de tener esa habilidad, (con) mi forma de tocar el bajo, que fue realmente mi primer instrumento eléctrico. Me han contratado para sesiones para hacerlo, eso es un gran emoción para mi», rememora Bruce Kulick.
Master & Slave
Bruce Kulick prácticamente se vuelve loco en este álbum muy poco apreciado, que se perdió en gran medida en medio de la reunión de la formación original de la banda. Hablando de la pesada y rítmica «Master & Slave», uno de sus ocho coautores de «Carnival of Souls», Kulick explica: «Ese todavía tenía un pie en esa cosa oscura y pesada, pero no tan experimental o loco como algunas de las otras canciones de ‘Souls’. Creo que es una de las pistas más fuertes de ese álbum».
Radar for Love
«No es una de mis canciones favoritas de Kiss, pero tenía ese gran estribillo de Kiss… Tendría que escucharla… (reproduce la canción, a un volumen adecuadamente alto)… en realidad, es más moderno de lo que pensaba, hey gracias tú, úsalo, ¡me gusta! Olvidé que estaba sucediendo todo este tema del bombo doble y la guitarra solista salvaje del festival de metal», comenta Kullick por la elección.
King of the Mountain
«Esta fue una pista importante de ese álbum. Una de las mejores cosas fue el hecho de que Paul (Stanley) tenía un punto de vista real sobre sus riffs con la batería de Eric (Carr), e incluso lo que los riffs en la batería harían.. Lo que me empujaría a descubrir las escalas que seguirían, esas cosas de ruptura rápida que suceden en la canción entre la batería y la guitarra. Siempre disfruto trabajar con Paul en el estudio, mucho. En comparación con vivir, donde él es simplemente el artista salvaje, ¿sabes? En el estudio era extremadamente, diría que el mundo sería, particular acerca de mí interpretando lo que tenía en la cabeza, y es muy creativo, así que fue una buena relación», asevera Bruce Kulick.
Jungle
Kulick nuevamente asume funciones de cuatro y seis cuerdas en esta pista, que se construye alrededor de una línea de bajo hipnótica. «Esa, déjame decirte, la he hecho en vivo con diferentes músicos, no es un riff fácil de tocar. Tuve un momento muy creativo (creando esa) línea de bajo, que luego generó la otra línea de guitarra a la que respondo. durante los versos. Paul, yo y este tipo Curtis Cuomo, que estaba ayudando con parte de la co-escritura de ‘Carnival of Souls’, realmente marcamos algunas cosas interesantes allí. Tengo algunas versiones de eso que he archivado. recientemente. El material de demostración era muy similar a lo que hay en la versión de estudio. Me encanta cuando la visión está ahí y no hay mucha confusión sobre dónde se supone que debe ir», reflexiona.
No, No, No
«Obviamente, una de las grandes características de esa canción para mí es el hecho de que la guitarra principal comienza la canción, eso es algo inusual para cualquier banda, es un poco atrevido. Así que estaba orgulloso de eso, no estaba muy manipulado. Fue básicamente un intento de una sola toma que me quemó un poco. Ponte el cinturón de seguridad y pisátelo, eso es pura energía. Incluso cuando lo escucho ahora, digo (riendo) ‘Me alegro de haber ¡No hagas esa canción en vivo, porque no quiero tener que tocarla!'», asevera Bruce Kulick.
Spit
“Bueno, con Jimi Hendrix como uno de mis héroes, no me importó citar ‘The Star-Spangled Banner’. No sabía, por supuesto, que convertiríamos eso en una parte tan importante del show en vivo, como en el final de ‘Alive III’. ‘Revenge’ fue un gran trabajo de amor para mí, experimentar con muchos pedales de mi armario, el arsenal de cosas que pueden colorear tu sonido y, por supuesto, seguir tratando de ser melódico con eso. Esa es una de las canciones en las que realmente logré ese equilibrio, donde podía ser ingenioso sin ser cursi. Esa canción experimentó una gran evolución, de la que hablo en mi blog. Todo lo que se lanzó de ‘Revenge’ estuvo en su mejor momento, no dejamos pasar nada. que no estaba bien cocinado», cuenta el guitarrista.
Forever
«La gente me ha preguntado, ‘¿Puedo contratarte para que vengas a mi boda y toques el solo de guitarra de ‘Forever’?’ No puedo decirles cuántas veces me han pedido que toque. Eso es bastante alucinante, también lo hace bastante icónico, lo cual me gusta. Es un lado diferente de Kiss. La gente siempre piensa que Kiss es una banda de metal, y sin embargo, ahí tenemos una balada como ‘Forever’ de mi versión de la banda, y luego, por supuesto, ‘Beth’, con cuerdas y todo», comenta Bruce Kulick.
Hell or High Water
«Tuve esa idea en el camino, donde lo hice en un cuatro pistas, se cambió muy poco. Lo que fue fantástico fue el hecho de que al menos mi ex esposa era buena para una cosa. Ella terminó diciendo ‘¡Vamos! o agua alta, estaré allí», hablando de un espectáculo emocionante en la ciudad de Nueva York o algo así. Y luego dije (canta el coro) «Hell or High Waaater», ¿sabes a lo que me refiero? Lo escuché en mi cabeza, ¿verdad? Son bendiciones, cuando eso sucede. Gene (Simmons) se lo comió de inmediato, le encantó. La única otra cosa extraña fue que lo escuchó un poco diferente. Estaba muy orgulloso de mí mismo por decir: ‘Gene, yo Lo escucho de esta manera. En ‘Asylum’, por ejemplo, no expresé mucho si pensaba que estaban locos. Soy el chico nuevo, ¿sabes? Pero respetó lo que tenía que decir, y sería como lo pongo», añade Bruce Kulick.