Noticias

«The Who Sell Out»: a 57 años del primer álbum conceptual de una leyenda

El tercer LP de uno de los grandes del rock británico se lanzó el 15 de diciembre de 1967 y es un homenaje a la radio pirata de los 60.

Hector Muñoz |

The Who Sell Out Web

The Who Sell Out Web

The Who fue uno de los grupos más experimentales de los años 60 y 70. Y su música evolucionaba rápidamente cuando lanzaron «The Who Sell Out» el 15 de diciembre de 1967.

El tercer disco de la banda fue un ambicioso paso artístico hacia los álbumes conceptuales con los que se identificarían más; sirviendo como un puente entre «A Quick One» de 1966 y la ópera rock «Tommy» de 1969; en la que el genio de Pete Townshend para entrelazar canciones se materializaría por completo. «The Who Sell Out» fue un triunfo desde el arte que ayudó a la banda a hacer esa transición. Así como una obra maestra del pop-rock psicodélico que rivaliza con cualquier cosa que los Beatles hayan grabado.

Concebido como un homenaje a las radios piratas que operaban en alta mar en el Reino Unido en ese momento. «The Who Sell Out» se enmarcó con libertad en torno a la noción de hacer sátira de la cultura del consumidor cada vez más burda y presentó imágenes con sarcasmo de portada de los miembros de la banda utilizando versiones extravagantes de gran tamaño de productos populares como el desodorante Odorono y los frijoles horneados Heinz.

El LP mezclaba canciones completas de The Who con interludios conceptuales hablados que eran falsos «comerciales» que anunciaban todo tipo de bienes de consumo; incluido el mencionado «Odorono», y «Tattoo», que proponía que la vida sería mejor si solo te hicieras el tatuaje correcto.

«Armenia City in the Sky», la que abe el disco, fue una producción sonora que hizo uso de las habilidades completas de The Who; junto con efectos de sonido llevando al camino de gran parte del trabajo que aún estaba por venir de parte del grupo. «Mary Anne With the Shaky Hand» destacó sus armonías soleadas, al igual que otras pop psicodélicas como «Our Love Was», «I Can’t Reach You» y «Relax».

«I Can See For Miles» se convirtió en la canción más conocida del disco. Su forma de tocar dio pie a clásicos de The Who que llegarían en el futuro como «Won’t Get Fooled Again». Mientras que «Sunrise» totalmente acústico de Townshend podría haber sido casi un Cara B de Simon y Garfunkel. «Rael (1 y 2)» comprendía algunos de los elementos musicales acordes que enmarcarían el próximo álbum de The Who, «Tommy». Aquel uniría el enfoque del grupo hacia el trabajo conceptual de un álbum.

«The Who Sell Out» no solo fue un éxito comercial. «I Can See For Miles» fue un éxito de Top 10. También en un éxito de crítica. Rolling Stone escribió que los Who «tienen una comprensión firme de los conceptos básicos del rock ‘n’ roll. Al igual que los Beatles, no tropiezan cuando pasan a nuevos y más creativos esfuerzos en el rock and roll. Han aprendido su material y, por lo tanto, se han practicado lo suficiente como para producir un sonido instrumental totalmente original «.

El álbum se relanzó en 1995 con bonus tracks, y una Deluxe Edition lanzada en 2009 incluyó más de una docena de pistas adicionales y tomas alternativas; así como un disco completo de mezclas mono alternativas.

 

Lo más reciente

Revive completo el especial 40 años de «La Voz de los ’80»: Algo Grande Está Naciendo

Junto a Sergio "Pirincho" Cárcamo, en la 88.9 repasamos la historia de uno de los discos fundamentales de la historia del rock chileno.

Nirvana: a 32 años de apilar demos y descartes en «Incesticide»

El compilado de rarezas, lanzado el 14 de diciembre de 1992, da cuenta de la genialidad de una de las bandas claves del rock de los 90.

The Clash: a 45 años de «London Calling», una verdadera obra maestra

El tercer LP de la banda se lanzó el 14 de diciembre de 1979 y los vio ampliar los horizontes del punk a terrenos insospechados.

Salir de la versión móvil